二胡表演藝術的二度創作與實踐

摘要：二度創作屬于二胡藝術實踐過程中不容缺少的重要環節，二胡藝術家們往往會結合自身閱歷或者是情感認知等情況，運用科學化的技法技能就二胡音樂作品實施個性化以及多維度展現。此外，二胡演奏者們所具有的較強二度創作能力并不是在短時間內培養出來的，必須要在長時間艱苦奮斗的基礎上形成。二度創作能力培養需要在扎實基本功前提下，不斷積累閱歷，促進藝術素養水平的提升，全面把握二胡音樂所具有的地域性以及時代性，增強二胡創作能力。本文就二胡表演藝術中的二度創作與實踐展開詳細論述。

關鍵詞：二胡表演藝術；二度創作；實踐

音樂一度創作屬于二度創作的重要基礎。從某種程度上講，所有音樂作品都是借助音樂表演二度創作向聽眾展現的，然后在表演人員藝術表現力基礎上引發聽眾們的共鳴。然而由于表演人員自身條件因素，音樂表達或者是傳遞期間給予聽眾的感受往往是不同的。具體來說，二胡藝術的音色比較柔美，且表現力非常豐富，在表現手法方面是多層次的，并因歷史文化淵源受到廣大聽眾朋友們的喜愛。因此，現階段對二胡音樂實際表演過程中存在的二度創作進行分析研究，不僅在二胡教學方面有重要意義，而且在社會效應方面也發揮著重要作用。

一、二胡表演藝術中二度創作的重要性

從專業化角度出發，所有表演藝術發展過程中，其藝術行為可以從狹義角度劃分為三個階段，也就是創作階段、表演階段以及欣賞階段。在這三個階段當中，藝術家屬于創作以及表演藝術的自然主體，而觀眾則屬于欣賞層面的自然主體。音樂作曲家們把多種音樂素材以及創作技法進行有機，使其成為一個整體，并在此過程中融入相應的思想感情，最終創作出完整化音樂作品，該音樂創作過程我們可以將其稱為一度創作[1]。而在一度創作前提之下，音樂表演人員結合自身對于相關樂譜的不同解讀以及對于樂器本體技法情況的熟練掌握，借助樂曲充分表達內心情感，然后將表演人員的自身經歷不斷融入其中，進而表現出風格各異的表演，這種表演可以稱為二度創作[2]。從二度創作的特點上來看，二度創作中的表演人員在整個表演期間不僅要充分闡釋作品深層次內涵，而且要融入一定的創造性表演，使其與他人的藝術有所區別，體現藝術的個性化特征。音樂表演是二度創作，同時也是賦予音樂作品強大生命力的創造行為。音樂表演不僅要做到對原作品的真實再現，而且要借助表演進行不斷創造，就原作品實施補充以及豐富，致力于超出作曲家本來設想，加入新鮮活力，使表演藝術重煥光彩，這也是音樂表演以二度創作形式存在的本質性意義。因此，我們可以說二胡演奏人員的二度創作屬于二胡演奏者對作品生命力的再次賦予，在一定程度上避免了二胡演奏生硬再現原作問題的出現[3]。實質上，二胡音樂演奏并不是對于前輩藝術家相關演奏技法以及表現情感的單純性模仿，也不是機械朗讀原作譜面，而是表演藝術家們在自身閱歷、情感積累以及能力認知等條件下，就二胡音樂作品實施的個性化以及多維度的再次展現[4]。只有這樣才可以充分滿足相關欣賞主體所具有的多元化審美，從根本上促進二胡藝術可持續性發展。此外，二胡演奏家作為二胡音樂作品以及觀眾之間的重要橋梁，所發揮的溝通交流作用是顯而易見的，一個優秀二胡作品只有在融入演奏人員個性化二度創作的基礎上，才可以從內容層面以及形式層面進一步賦予音樂作品核心靈魂。

二、二胡表演藝術中二度創作實踐

通常情況下，二胡表演藝術當中的二度創作需要經歷三個階段，具體如下：第一，二胡表演二度創作的理論準備階段。在該階段，我們需要就作曲家所處于的特定化歷史時代以及社會背景進行全面化了解。究其原因在于作曲家屬于特定歷史時代中的人，其創作往往會受到特定歷史時代發展情況、社會意識以及民族文化等方面的滋潤以及影響，進而在實際音樂作品當中表現出個性化的人格追求以及獨特風格特征[5]。總而言之，二胡作曲家作品中一般會凝結著作曲家自身對于大自然、社會以及道德等的感受與領悟。第二，二胡二度創作的技術操作階段。當順利結束理論階段準備之后，就可以進入到技術操作階段中去了。因二胡作曲家一般是借助旋律、復調、曲式以及和聲等創作手段，實現對自然、社會與道德等感受有效融入的。所以說，在二胡演奏家二度創作過程中，創作人員必須要就樂譜旋律、和聲以及復調等技法，從技術層面實施深入化分析研究，最終實現音樂作品全面化、系統化的呈現。例如，在二胡演奏曲目《二泉映月》當中，二胡演奏者應注重右手弓法的合理運用，然后選擇存在音頭的專業化換弓方法，也就是音頭換弓，還可以叫做“傳統換弓”。其特點在于所發出來的音色相對來說比較扎實質樸以及剛勁有力，能夠很好地切合《二泉映月》所要表達的內涵。如果在實際工作中運用無音頭換弓方法，也就是“無痕換弓”，則音樂聽上去會過于華麗以及水靈，無太多的沖突感，而且爆發力也相對較弱，難以充分表達出《二泉映月》的蒼涼以及剛勁。第三，二胡二度創作的演繹對比階段。從某種程度上講，一部非常優秀的二胡演奏作品，必須要經受得住歷史考驗以及時間沖刷。當優秀作品經歷了一定的時代變遷之后，往往會被具體所處該時代的作品演奏家們因歷史文化因素以及人文自然因素等的影響而做出不同演繹，甚至會在同一時期內演變出差異化流派，一般表現為不同演奏人員或者是同一個時代但流派存在差異的演奏家們在對同一部作品進行演繹的時候，會表現出個性化風格特征[6]。所以說，一個較為成熟的二胡演奏家必須要在文化以及藝術不同風格或者是不同流派對比研究當中，緊緊把握作品內容以及獨特化的藝術個性。然后在此前提下，二胡演奏家們再參照或者是吸收同時代不同演奏家們關于作品演奏的精華，進而發掘出自己對于音樂作品的獨特感受，形成合理化的音樂演奏方案。當然，當演奏家形成個性化藝術風格的時候，應緊緊把握“度”的基本原則。該原則要求二胡演奏家們必須要就自己的獨特藝術表現力與作品原始創作意圖進行平衡。比如，美國音樂評論家約瑟夫•巴諾威茨指出：“成功的演奏必定是演奏者的個性與作曲家的個性融為一體，而不是任何一方受到壓抑。這兩者之間永遠需要一種微妙的平衡。”

三、結語

總而言之，二度創作屬于促進二胡藝術可持續發展的重要動力源泉，同時也是構架二胡作曲人員以及聽眾的關鍵性橋梁。當二胡演奏者擁有較強二度創作能力之后，就可以增強二胡音樂作品所具有的流傳度，從而充分發揮二胡藝術價值。然而，二胡演奏者所具有的二度創作能力培養屬于一個長期過程，必須要具有較為扎實的基本功，并具備較為豐富的生活閱歷，不斷提升藝術素養，全面把握二胡音樂作品所處于的地域性特征，增強二度創作能力。

[參考文獻]

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[3]季維模.三個高峰三座豐碑賞析《江河水》、《新婚別》、《長城隨想》，走進閔氏博大境界的二胡藝術[J].中國音樂,2013,01:144-150+199.

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[5]宋飛.關于二胡表演藝術不同演奏類型的思考——對二胡藝術20種演奏類型的區分與認識[J].中國音樂,2014,02:42-50.

[6]寧志遠.也談二胡藝術的二度創作[J].藝海,2017,03:50-52.

作者：耿玉英 單位：河北藝術職業學院