一、表演藝術中無表情表演的經典瞬間

拍攝于1942年第二次世界大戰期間的經典影片——《卡薩布蘭卡》，展現了當時民眾反法西斯的激情，同時也描述了一段唯美動人的愛情故事。故事的情節緊湊、緊張、曲折、流暢，對話也十分簡單。當美麗多情的女主角遇到神秘瀟灑的男主角，一段唯美的愛情故事即將上演。影片于1943年獲奧斯卡最佳影片、最佳改編劇本和最佳導演三項獎，是電影史上的經典之作。在特殊的歷史時期，由于影片的劇本一直沒有確定，所以拍攝期間劇本幾度修改，沒有人知道劇情的走勢將會如何，女主角的愛情最終將走向何方。所以在影片拍攝過程中，女主角一直保持無表情的表演狀態，讓人們也對結局充滿猜想，是亨弗萊•鮑嘉還是保羅•赫里德，影片里無表情的表演瞬間，是羞澀為之的愛情經典。提起無表情表演，人們不得不想起《瑞典女王》中著名演員葛麗泰•嘉寶所扮演的女王角色。在影片最后一個鏡頭中，那種無表情表演的魅力，被世人譽為“精典鏡頭”的“冷面表演”。影片中女主角為了追求愛情和自由，甘愿拋棄高貴的王位。但是當她拋棄王位之后，卻得到了戀人故去的消息。海風拂過秀發、拂過船頭，她面部沒有任何表情，眼神直向前方，這一刻的經典瞬間，為人們留下了無限的遐想空間，有惆悵、有懷念、有辛酸、有新的渴望，無表情表演的時刻，或許演員都無法用言語詮釋當時的心情，但是卻通過藝術的詮釋，升華了藝術的格調與魅力。在很多分鏡頭講解中，無表情表演的討論中，這個鏡頭無疑是經典中的經典。如作為張藝謀早期的經典作品的電影《紅高粱》中最后一個鏡頭，扮演爺爺的姜文也因為在劇中的出色表現，受到大眾的喜愛。最后鏡頭上沒有絲毫表情的瞭望遠處，伴隨著一首兒歌的旋律，觀眾們可以想象的是一種失去親人伙伴的失落、是對未來生活的絕望、是憤怒的波動，也可能是瞬間的思想放空。經典的瞬間帶給人們無限的遐想，這就是無表情表演的最大魅力。

二、似有還無，無中生有

從以上經典的表演瞬間來看，這種風格、方式和表演技巧，都是一種突破和心意，是演員和角色融合在一起后，根據情節特殊需要，最大限度的表演方式。看似有內容的表演方式，卻體現著無表情的畫面；看似無表情的表演卻深藏人物內心復雜的情感狀態與情緒表達。這種表演絕不是隨意而為之，而是一種人物基礎的把握，要掌握分寸火候，要高度保持角色和演員表演的統一性，統一內部與外部的環境需求。經典的無表情表演，是表演藝術中的一種，是境界也是神韻，絕不是投機取巧的方式。如果不知道如何拿捏人物，更好的詮釋人物的心理狀態，隨意表演出一種無表情的狀態，絕不會產生最佳效果。只有在扎扎實實的表演基本功基礎上，充分的理解劇本和角色，認認真真的塑造角色，才能夠通過無表情表演，展現出“沒有痕跡的表演”魅力，讓人物更加逼真、充滿藝術魅力的表演，才能更好的滿足觀眾審美需求。無表情表演不是絕對存在，是一種相對于表情變化快速的說法，在演員強大的理性把控下，面部肌肉呈現基本固定狀態，是無表情的表演方式之一。此外，還包括精神高度集中，關注內心焦點；精神極度松弛，大腦放空的神態表現等等，不同的無表情表演，表現更多的是無表情，但絕不是無內容、無實質的表演。結語表演藝術中無表情表演是一種特殊的藝術效果，其效果的產生源自劇情需要、源自演員精湛演繹。在庫里肖夫效應的影響下，演員通過技巧和藝術修養的提升，來尋求表演素質的突破，來詮釋無表情。為觀眾們帶來經典瞬間，讓觀眾們對影片和角色充滿想象，提升了作品和人物自身的審美格調。