西安美術學院招生專業

    西安美術學院中國畫系，是陜西省學位辦批準的省級重點學科。也是陜西省最早一批具有碩士學位授予權的學科點之一。現設有人物畫、山水畫和花鳥畫三個教研室，代表著三個研究方向，面向全國招收本科生和碩士學位研究生。2001年又被陜西人民政府評為名牌專業。 
西安美術學院中國畫系始建于1957年。先后有馮友石、邱石冥、陳瑤生、葉訪樵、鄭乃光、張義潛、羅銘、陳忠志、楊建兮、彭蠡、李超、趙步唐、陳光健、孫宜生、劉保申、肖煥、張三友等名家在本系任教；趙望云、石魯、何海霞、方濟眾、康師堯等長安畫派的大師曾在本系兼課。現任系主任張之光教授，目前中國畫系擁有一支頗具實力的教師隊伍，其中教授6名副教授7名、講師1 6名、在讀研究生16名。全國著名畫家、八屆人大代表、中國美協副主席、黃土畫派創立者劉文西教授、著名畫家張之光教授為本系學術帶頭人。據不完全統計，近年來的畫作和研究成果獲國家級美術作品金、銀、銅獎32項，發表論文145篇，出版個人作品集和專著55部。在中國畫人才培養方面取得了卓越的成績。深圳美協主席王子武、中國美術館館長楊力舟、陜西國畫院院長苗重安、西安國畫院副院長江文湛以及王有政、郭全忠、崔振寬、趙益超、張明堂、張立柱、邢慶仁等一大批著名畫家都畢業于西安美術學院國畫系。 
國畫系教學上以繼承傳統藝術特質、面向西部、開創中國畫新面貌為宗旨，已成為具有西安美術學院特色的中國畫系。近年來，一批思維活躍的新人新作的涌現，把中國畫系教學推向了一個新的階段。連續多年畢業生作品受到社會廣泛關注，并多次獲全國美院優秀作品獎。 

西安美術學院影視動畫系動畫專業創建于2001年，以造型藝術為基礎，推行藝術與技術并重，觀念與科學并進的教學理念，注重培養學生的專業設計能力與項目執行能力，堅持教學與實踐的密切聯系，積極參與實驗性與社會性項目，強調培養學生植根于本土文化的藝術創作觀念。

動畫專業的教學按照學生的專業技術傾向分別進入三個工作室進行創作教學，分別從二維、三維、定格等動畫技術手段出發，進行動畫藝術創作，工作室教學內容多樣化，在這里能將學生富有創新的藝術想象力更有效的發揮出來。

動畫專業現有3個工作室：

2D動畫藝術工作室、三維動畫工作室、定格動畫工作室

    　安美術學院設計系成立于1992年，其前身是開設于1957年的西安美術學院裝潢專業，是西北地區設計專業資歷最深、專業設置最早的最高設計教學單位。多年來已向社會輸送了各類合格畢業生近千名，其中部分學生已成為國內外知名的設計師、學者和教授。師生的作品和設計方案在國內外的競賽和招標中獲得了國家和有關的獎勵多項。設計系還分別向日本、英國、美國等國派出留學人員，使該系與國際間的藝術交流日趨活躍。 
 
現任系主任彭程教授。設計系擁有雄厚的師資力量，現有專業教師20余人，其中教授4人、副教授5人，講師11人，助教5人。系內設資料室、計算機設計、攝影、絲網印刷工作室、專業基礎教研室、裝潢、動畫展示專業教研室、研究生部等部門。2001年、2002年先后新增設動畫設計專業、展示設計專業。為適應現代多媒體設計教學需要，設計系建立了計算機工作室，有電腦100臺、彩色打印機3臺、大型彩色噴繪儀、掃描儀若干臺。培養適應知識經濟時代的藝術家，是設計系近年來一貫的教育思想，強化創新意識、強化創意訓練，培養跨世紀設計人才是設計系的特點。 

    業務培養目標：本專業為美術史論、美術教育領域培養教學和科研，美術評論和編輯、藝術管理和博物館等方面的高級專門人才，學生畢業后能從事美術教育、美術研究、文博藝術管理、新聞出版等方面的工作。 
業務培養要求：本專業教學以馬克思主義史學與文藝學原理作為指導思想，學生主要學習美術史論、美術教育等方面的基本理論、基礎知識和專業技能，以及與之相關的文史哲知識，培養學生史與論相結合，理論與實踐相結合的良好學風。 
畢業生應獲得以下幾方面的知識和能力： 
1．全面理解和掌握美術學的專業基本理論和基本知識； 
2．運用辯證唯物主義和歷史唯物主義的基本方法去闡述美術發展的規律； 
3．具有較好的藝術鑒賞能力、邏輯思辯能力、綜合分析研究能力、理論表達能力； 
4．了解和關注美術學的理論動向及前沿課題； 
5．掌握文獻檢索、資料查詢的基本方法、具有-定的科學研究能力和實際工作能力。 
主干學科：藝術學、教育學 
主要課程：中外美術史、美術概論、中外畫論概要、古文字學與古代漢語、美術考古學基礎、書畫鑒定概論、美術與攝影基礎。 
主要實踐性教學環節：包括繪畫寫生、攝影與暗房操作、內代美術遺跡考察及博物館專業實習。 
修業年限：四年 
授予學位：文學學士

一、培養目標

培養適應社會主義現代化建設需要，理論基礎扎實、實踐能力強和富有創新精神，德、智、體、美全面發展，具有較廣泛的人文知識及從事雕塑藝術創作的基本能力，能夠在專業院校、機構、企事業單位從事雕塑藝術創作、教學、科研等方面工作的專門人才。

二、培養模式

雕塑系現有教學模式為1+2+2模式，學生一年級進入學院造型藝術部學習，二年級進入雕塑系，先期進行為期兩年的專業基礎學習，由專業基礎教研室負責教學，四、五年級進入工作室學習，由三個工作室負責教學，目前有三個工作室，即第一、第二、第三工作室。

三、各工作室介紹

基礎教研室：堅持扎實的寫生基本功訓練，以研究人體造型的藝術規律為核心內容,注重嚴格的造型基礎訓練，遵循雕塑藝術特有的科學性與嚴謹性，了解解剖知識與理解形體結構,積極引導學生對中國古代雕塑遺產，尤其是周、秦、漢、唐時期優秀雕塑作品的學習，同時鼓勵學生對多種藝術表現形式的嘗試，為能順利進入更高年級的專業學習打下良好基礎。

主要課程：頭像塑造、胸像寫生塑造、人體解剖、人體速塑、80公分人體塑造、浮雕塑造、金屬技法、石雕技法、木雕技法、120公分人體塑造、120公分人體著衣塑造、立體構成、中國古代雕塑史、中國古代雕塑臨摹與考察（一）、中國古代雕塑臨摹與考察（二）、文化考察

第一工作室：以人體塑造與造型研究為基礎，建立起學生的基本造型觀念。堅持立足于對中西方古代雕塑藝術精華的考察、臨摹與學習，強化基本技能與中國傳統雕塑風格的有機結合，同時關注當代藝術思潮，始終堅持傳承與創新并重，理論與實踐結合，強調學生在藝術實踐過程中的思考，并且重視引導學生對雕塑表現語言進行積極的探索，在堅持嚴謹扎實的基本功訓練的同時，鼓勵學生在創作中追求個性化的表現風格并能夠結合當代藝術發展趨勢，在繼承傳統民族藝術的基礎上，注重研究雕塑的當代性表現形態，以及雕塑藝術在當代文化語言中拓展的可能性。

主要課程：80公分肖像寫生塑造、中國古代雕塑臨摹與考察（三）、雕塑表現語言、寫意雕塑創作、等大人體塑造、畢業創作

第二工作室：綜合材料教學是在教學體系具備形態多元化的前提下，在學科呈現交叉性、性、創造性的基礎上，注重強化對學生綜合素質與綜合技術的培養，強調對學生創造力的培養，最重要的是文化意識與精神的培養，并針對當前雕塑傳統教學中創造創新能力不足的問題，針對教學中觀念陳舊和技術手段單一等問題，思考如何在現實沖突中尋找材料應用創新的教授手段，如何打開思路，培養創造性思維，如何在教學中建立具有中國文化特質并與其相對應的審美范疇在中國雕塑語言體系中存在的問題，以確立具有中國特色的材料雕塑語言表現的教學模式和方法。

主要課程：裝置語言與材料表現、材料實踐考察、材料雕塑語言表現、新材料探索、等大人體塑造、畢業創作

第三工作室：公共藝術是社會的藝術，社會性是公共藝術的本質特點。在全球化、信息化、知識產業化的今天，新的技術不斷涌現，綜合的、多元化的動、靜態、聲光電等藝術表現媒介大量融入當代社會，形成現當代獨特的、多彩的公共藝術世界。在當代公共藝術視野影響下的城市形態更是注重人類的整體心理、精神價值的公眾屬性，強調藝術的價值與城市的特色文化。在此基礎上的公共雕塑藝術根據時代的需要，不斷加強藝術觀念對于城市雕塑的介入，加速人們生存觀念的轉變。

主要課程：抽象雕塑創作、公共藝術考察、空間雕塑探索、景觀雕塑創作、等大人體塑造、畢業創作

    服裝系 
服裝系是由五十年代西安美術學院原工藝服裝專業發展起來的。1986年創建服裝設計專業，2001年正式成立為服裝系，在全國高等美術學院中是最早開設服裝專業的院校之一。經過1986至2001年，15年的專業發展，為國家培養了專業人才近千人。該系是由服裝設計專業（1986年設立）、新興學科服裝設計與表演專業（1993年設立）以及最新開設的服裝設計與配飾專業、紡織品藝術設計專業等組成。培養目標為，掌握馬克思主義、毛澤東思想和鄧小平建設有中國特色社會主義理論的基礎知識，掌握專業藝術設計、設計史、傳統藝術、手工藝技術及較高的創造思維藝術修養和審美能力，掌握工藝材料、工藝制作技能與管理知識的高級專門人才，以及培養能在企業、學校、科研單位從事服飾經營管理及教學研究，德智體全面發展的復合型設計人才。 
一、 現有設備 
服裝工藝實驗室：平縫機、包縫機等必要的服裝工藝實驗和制作設備。服裝CAD工作室：電腦、掃描儀、繪圖儀、數字化儀等先進的現代化教學設備。服裝設計與表演訓練室：運動墊、音響器材、形體訓練器械等表演訓練比較完備的教學和日常訓練設備。 
二、專業教師人數 
服裝系師資是以中青年為教育骨干的教師隊伍，現有師資12人，正教授1人，副教授1人，講師2人，助教8人。50多年來，原工藝系著名設計家黃欽康、黃文馥、張雪茵、楊健健等老前輩培養的優秀研究生留校任教，使教師隊伍得以壯大。教學中，他們忠誠黨的教育事業，兢兢業業，培養出眾多德才兼備的本科生、研究生和進修生。郭線廬副院長任服裝系正教授，現服裝系副主任張莉副教授是碩士研究生導師，系教研室主任胡小平是骨干教師和學術帶頭人。 
三、教學特點 
服裝系注重加強素質教育，貫穿于基礎、理論和專業教學之中。教學實踐方面，專業設計教學不斷完善，是以幾項實驗工作室的創立為基礎，將專業從書面及理論的知識付之于實踐、實際的學習之中，使其作品達到良好的效果。立足西部地域民族、民間傳統，繼承文化藝術傳統，有機地將民族傳統與現代設計藝術相結合，創辦獨特的西部特色。堅持理論聯系實際，產品設計與生產工藝相結合。將電腦應用技術及服裝CAD設計由淺入深地全面引進設計教學之中，并貫穿于設計教學的各個階段。 
四、主要專業課程 
開設的主要專業課有：服飾圖案，服裝色彩，服裝設計，服飾配件設計，民族民間服飾與印染，立體裁剪，服裝CAD，服裝表演與組織，服裝工藝，服裝結構設計，服裝營銷學，服裝心理學等。 
五、招收研究生本科生的專業 
服裝系招收服裝設計專業碩士學位研究生（三年），服裝設計專業、服裝設計與表演專業、服裝設計與配飾專業、紡織品藝術設計等專業學士學位本科生（四年），國內外研修生。 
六、教學及管理體制設置 
1，服裝系辦公室。2，專業基礎課教研室。3，服裝作品陳列資料室。4，研究生部。 
5，服裝設計專業： 
（1） 教研室----------- 
（2） 服裝工藝實驗室------- 
（3） 服裝CAD設計工作室 ---- 
（4） 服裝制作工作室------- 
（5） 立體裁剪服裝工作室----- 
6，服裝設計與表演專業： 
（1） 教研室----------- 綜合展演展示 
（2） 工作室----------- 時裝攝影 
7，服裝設計與配飾專業： 
（1） 教研室 ----------- 服裝首飾 
（2） 工作室 ----------- 配飾品牌 
8，紡織品藝術設計專業： 
（1） 教研室----------- 室內環境裝飾 
（2） 工作室----------- 服用面料

（一）、培養目標：堅持“傳承、發展、品格”的藝術宗旨，以周秦漢唐文化底蘊為依托，以劉文西“扎根生活、表現時代”的藝術精神為旗幟，以多元一體教學模式為根本，培養具有西北區位特色和時代氣息的中國畫專業人才。

（二）、教學：實行以名家掛牌及專業方向并行的工作室制教學，現設有四個工作室：

劉文西工作室：以人物畫創作為主體, 以嚴謹的造型基礎為根本，關注生活、表現人民，傳承與發展黃土畫派精神。

主干課程：工筆重彩人物畫臨摹與寫生、寫意人物畫臨摹與寫生、重彩畫技法研究、毛筆慢寫與速寫、線描人物寫生、畢業創作／論文、生活速寫、壁畫臨摹與藝術考察。

人物畫工作室：關注當代中國畫的發展趨勢，鼓勵繪畫風格的多樣性，借古開今，以培養具有綜合能力的中國畫創作人才為目的。

主干課程：重彩畫技法研究、重彩人物畫臨摹與寫生、水墨人物畫臨摹與寫生、水墨畫技法研究、傳統文人畫學習與研究、畢業創作／論文、寫生與人文考察。

山水畫工作室：注重傳統、鼓勵創新，以培養山水畫專門人才為目的。

主干課程：樹石基礎、淺絳、青綠山水臨摹，宋畫、元明清、近代山水臨摹，山水畫技法研究、水墨構成基礎、創作練習、畢業創作／論文、山水寫生。

花鳥畫工作室：注重傳統和學術品格，融入時代精神，創造具有大西北地域特色和思想文化內涵的中國花鳥畫。

主干課程：工筆重彩花鳥畫臨摹、技法研究、創作練習，寫意花鳥畫臨摹、技法研究、創作練習，白描花卉臨摹、畢業創作構圖、畢業創作/展覽、論文、花鳥寫生。

（一）、培養目標：培養在書法篆刻藝術方面具有完善的知識和能力結構，能勝任書法篆刻教育、研究、創作、管理等方面工作的專業人才。

（二）、教學：書法學專業設書法工作室

書法工作室：扎根中華傳統文化厚土，深入書法藝術經典海藏，習書、明德、體道，培養品藝俱佳的書法人才。

（三）、課程設置：

中國書法史、印學史、古代漢語、文字學通論、中國書法文化通論、中國文學史與文學作品選講、隸書、篆書、楷書、行書、草書、篆刻的臨摹與創作、碑帖學、古璽印鑒定概論、畢業創作與展覽、畢業論文。

一、培養目標

本專業方向為社會主義現代化建設培養掌握油畫藝術方面的專業知識和專業技能，具備油畫藝術創作、教學、研究等方面的能力，具有人文知識，富于創新精神，能夠探索具有中國精神的油畫創作的能力，將在文化藝術領域從事油畫教學、創作、研究及管理等方面工作的專業人才。

二、培養要求

本專業方向的學生通過學習繪畫基礎知識及油畫專業技能，將獲得以下幾個方面的能力：

1．熟悉西方傳統繪畫知識與中國優秀傳統文化知識；了解國內外美術發展的動態。

2．熟悉油畫專業的形式語言特征與表現方法。

3．系統地掌握油畫專業方向所需的造型知識與專業知識，系統地掌握油畫專業方向的基礎理論知識。

4．在熟練掌握油畫專業技能的基礎上，具有一定的創新意識及能力。

5．具有獨立進行油畫創作的能力，具有一定的科研和實際工作能力能從事美術專業相關工作，并具備適應相近專業工作的基本能力。

三、培養模式

油畫系現有教學模塊為1+1+2模式，學生一年級進入學院造型藝術部學習，二年級進入油畫系，由三個基礎教研室負責教學，三、四年級進入工作室學習。

四、主干課程

油畫材料技法、油畫風景寫生、素描石膏像寫生、素描頭像寫生、油畫頭像寫生

油畫人體、素描人體、油畫肖像、素描肖像、畢業創作、畢業論文寫作

版畫系設置了三個專業研究方向，涵蓋版畫主體形態、創作觀念、版畫技能等綜合內容。教學模式呈現著多元的教學格局。本科教育實施“1+3”教學模式。一年級學生由造型藝術部統一負責對學生進行通識造型基礎訓練；二年級學生經雙向選擇進入各個學術方向工作室。課程設置包含以繪畫基礎和版畫基礎為主的主干課程、實習課程、選修課程、畢業創作及畢業論文。版畫系實行的是工作室制，以工作室為核心，以實驗室為支撐的教學思路。現系設置有四個工作室，三個專業方向，五個實驗室。

第一、二工作室以版畫為主要研究方向，但在學術上的側重點不同：第一工作室以傳統版種教學為基礎，積極拓展版畫表現語言；第二工作室在版畫語言訓練的基礎上延伸綜合材料及綜合表現手段。版畫專業方向的課程設置有：黑白木刻、素描、創作草圖、色彩現象、套色木刻技法、銅版畫技法、石版畫技法、絲網版畫技法、綜合材料版畫技法、畢業創作及論文、畢業展覽及答辯、外出寫生（文化考察）、版畫創作、當代藝術理論與實踐、選修課。

第三工作室是插畫專業方向，利用傳統版畫與傳統插畫同源關系，借圖像與文本互動的方式進行插畫教學。插畫專業方向的課程有：插畫造型基礎、插畫史與版畫實踐、插畫角色設計、插畫風格與表現技法、信息類插畫、敘事性繪畫、絲網版畫技法、畢業創作及論文 、 畢業展覽及答辯、外出寫生（文化考察）、 創作書、綜合材料版畫技法、限定選修課。

第四工作室以版畫公共應用為專業方向，主要是以數碼技術為依托，當代視覺藝術理論為支撐進行 數字化版畫創作 。圖像基礎、古籍翻刻、絲網版畫技法、絲網版畫創作、脫膠版畫技法、文本圖像創作、畢業創作∕論文、畢業展覽∕論文答辯∕畢業實習、出寫生（文化考察）、實驗短片、藝術家海報∕畫冊、選修課。

本專業方向培養適應社會主義現代化建設需要，理論基礎扎實、實踐能力強和富有創新精神，德、智、體、美全面發展，具有版畫專業素養 ，服務于藝術創作實踐、學術理論研究 和社會有關單位的實用型專業人才。

現設有中國畫、油畫、水彩畫、工藝設計四個本科專業方向，學制均為四年。

中國畫方向，通過山水畫、人物畫、花鳥畫臨摹寫生課程學習，培養學生能畫、能寫、能講、能鑒的綜合繪畫能力。

油畫方向，通過素描人體、油畫肖像、油畫人體、油畫風景寫生、外光肖像寫生、色調構成、黑白構成課程學習，使學生掌握一定的油畫技能和表達能力。

水彩畫方向，是我系重點建設的專業方向，通過水彩靜物、人體素描、綜合技法、水彩肖像和色粉畫課程學習，使學生掌握水彩畫的基本表現規律和技法，并獨立創作意識。

工藝設計方向，開設有裝飾圖案、圖像創意、設計基礎（包括字體、包裝、企業形象、廣告、海報及版式設計）、書籍裝幀課程。培養學生的現代設計教育理念、專業技能、獨立設計能力和“做、寫、教”一體化能力。

本專業優勢在于門類齊全，在培養學生繪畫技能的同時，也注重學生藝術素養的培養。因此，學生近幾年的就業率比較高，就業范圍集中分布在中小學的美術教育領域、美術研究單位領域、各級文化單位、少兒培訓機構、手工藝工作室、室內設計裝潢和各類廣告企業等行業。

綜合材料繪畫專業是我院為適應藝術類學科交叉發展的趨勢而設立的, 也是我系的特色專業。本專業以跨文化的比較研究、跨學科的兼容互滲、跨緯度的綜合創新為宗旨，通過對中西藝術語言的比較學習，形、色、質造型語言構成與表現的訓練，以及繪畫創作等課題的研究與實踐，培養具有中國文化內涵和綜合創新能力的藝術人才。

核心課程主要包括:創意圖像、水墨材質表現、綜合材料表現、巖彩畫與丙烯畫、現代材料與漆藝、視覺轉換與裝置表現、綜合材料版、坦培拉繪畫、陶藝、雕塑與裝置、意象色彩與現代表現等。

本專業畢業生就業方式較為靈活，如現當代美術館的學術策劃和展覽策劃、藝術和會展設計、綜合藝術以及當代影像制作、壁畫藝術與創作、當代陶藝和公共藝術設計與制作、中小學美術教師、美術高考與少兒美術培訓、綜合藝術創作。

實驗藝術專業是當代美術的前沿領域，體現著突破僵化范式，探索新思想、新媒介、新方法的藝術發展新方向，其始終強調的創新精神，高度對應多元化的國際藝術生態。其尋求跨學科、多專業的知識架構，更能適應加速的社會現狀。實驗藝術關注歷史與地域，著力于藝術語言的錘煉，培養具備扎實理論基礎，能獨立創作，并能勝任未來社會發展需求的高級應用型藝術人才。

主要課程包括：文明史與藝術史 中西方哲學史 藝術社會學 實驗藝術體系 空間實驗（形態與結構，平面與空間） 色彩的想像 地景藝術 視覺與文本 觀念攝影 實驗影像 實驗動畫 觀念表達與方案寫作 傳統視覺語言轉換 材料與物性 身體與行為 城市與空間介入 批評與論證 錄像藝術 命題創作策劃案的寫作與呈現 課題考察、分析 畢業創作、展覽及答辯

西安美術學院影視動畫系戲劇影視美術設計專業創建于2009年，通過在影視教研室的孵化和師生6年來的共同努力，截至目前為止已有3屆學生順利畢業。2014年7月成立戲劇影視美術專業教研室。該教研室在教學上已逐步形成堅持以藝術創新為目標，以堅實的美術造型能力為基礎，以“電影學”為主干，發展以“美術學”和“藝術學”為紐帶的視覺藝術專業方向，構建開放式辦學體系，融合影視與新媒體等專業特點，積極拓展視覺表現的豐富性，不斷發展戲劇影視美術設計的多元格局。重點培養具備良好的影視藝術創作理論基礎和過硬的實踐能力，同時具備創造性思維的藝術人才。

戲劇影視美術教研室在充分利用美術學院傳統優勢的基礎上，根據影視動畫系總體教學思路，實施“工作室+實驗室”的教學機制，設置影視空間造型和影視特效2個專業方向的工作室，完善美術工坊、人物造型和特效化妝3個實驗室平臺，優化“術-藝”結合的1+2+1的教學模式。

戲劇影視美術設計專業現有2個工作室：

影視造型空間工作室、影視特效工作室

西安美術學院影視動畫系數字媒體藝術專業創建于2014年。數字媒體藝術專業有明確的人才培養目標和培養規格，以傳統人文為依托，以藝術全球化視野為導向，關照當代，形成一種不斷拓展、生成和深化的藝術教學模式。

通過長達三年的調研與實踐，數字媒體藝術專業教研室于2015年正式成立，教研室的成立對于配備師資以及硬件具有更強的針對性，在為人才培養提供良好外在基礎的同時，也能重點地對每一位學生因材施教，培養創新型思維的藝術人才。由于數字科技的普及與發展，藝術已經不再局限于架上的傳統形式，多重媒介的結合，新型媒介的利用，科技與藝術的跨界與融合等現狀，都可以顯現出數字媒體藝術專業的重要性。它是立足于當代藝術趨勢，與國際藝術接軌，以數碼科技和計算機科學為創作手段，引導教育資源進入新媒介藝術創新的新型專業學科。其教學研究領域包括物理互動裝置藝術，UI設計，可穿戴設計，人機交互藝術，虛擬現實與增強現實藝術，數據可視化，電腦生成藝術，網絡藝術等。它是以當代已有的第四傳媒（互聯網）和第五傳媒（移動媒體）為媒介基礎，并以創造新的媒介藝術為教育研究目標的藝術專業。

數字媒體專業現有1個工作室：

交互藝術工作室

視覺傳達設計專業以研究視覺領域內各類圖像信息的溝通與傳達為專業方向，通過對視覺語言的核心——圖形、文字、影像、信息的研究，探討視覺設計與生活、文化的關系，關注視覺設計中的人文性、藝術性特點，主張有創造性地拓展視覺設計的應用領域，體現和提升視覺設計的新價值。

目前視傳專業下設視覺傳達設計、數字媒介設計，商業品牌設計三個方向，講授的課程有平面與色彩造型基礎、色彩與風景寫生、傳統紋樣、立體造型設計基礎、字體設計，編排設計、標志設計、專業實訓、插畫設計、書籍設計、包裝設計、招貼設計、品牌策劃與推廣、動態媒介設計、動態廣告策劃、畢業考察、畢業設計、畢業論文及答辯等多門課程。

視傳專業是設計系的傳統專業，擁有紙媒等實驗室可供學生進行設計實踐，其中招貼設計課被評為國家級優秀課程。

藝術與科技專業是基于藝術設計與科學技術深度融合的基本理念，在文化創意產業和數字信息產業下，整合空間、藝術、媒體、技術與商業的視角，在空間展示設計、信息交互設計、新媒體藝術等領域，培養具有國際視野、交叉學科基礎和創意創新能力的高端藝術設計人才。在專業課程上主要以展示設計方向為主導，并增設服務于展示設計的交互及新媒體方向。展示設計是由一個動詞構成了專業設計特征，因此其研究內容上更多的指活動的策劃與設計。它絕不是單指展覽設計，而是設計媒介表現的多樣性；專業交叉互補的綜合性及服務性極強的專業性質。其設計目的是，如何通過任何手段最有效地、正確地將傳遞的信息，讓人們方便地接受。社會發展需求決定了展示設計專業的重點研究方向，展示設計的專業性質又決定著本科教學的課程特征與具體內容。

藝術與科技專業具備光學試驗工作室、材料試驗工作室。主要承擔教學中的實踐部分，也是學生將所學知識轉化為實踐的過程。

專業課程包括專業主干課程和專業拓展課程，其核心課程包含：設計表現技法、展示道具設計、環境景觀設計、商業空間展示設計、會展空間設計、博物館展示設計、公共導識系統設計、室內外公共裝飾藝術設計、畢業設計。

產品設計專業是一門集工程技術、人文藝術和計算機技術于一體的綜合應用型學科。西安美術學院產品設計專業旨在培養具備扎實的工業設計理論基礎，具備發現問題、定義問題、分析問題、綜合解決問題的能力，具有寬廣的國際視野和創新設計思維，具有較強的社會責任感和人文關懷，能夠在不斷變化的經濟和產業格局下，為企事業單位、專業設計機構、科研單位從事工業產品外觀設計、產品創新設計、商業模式設計、交互與體驗設計、服務設計等領域的復合型產品設計人才。

本專業現有木工加工設備、油泥加工設備、金屬加工設備、3D打印實驗室等。

目前課程包括專業理論知識、專業基礎技能、專業拓展技能三大塊。例如，工業設計概論、人機工程學與設計優化、色彩/材料與工藝、產品設計程序與方法、機械制圖、計算機基礎、綜合設計表達、模型制作基礎、傳統造型與形態、產品語意設計、通用設計、產品系統整合設計、用戶體驗與服務設計等課程。

環境設計專業目前擁有空間設計、景觀設計、風景園林設計、建筑藝術設計四個專業方向，并下設多個工作室，擁有本科、碩、博學位授予點。先后榮獲國家級特色專業、陜西省藝術設計教育名牌專業、陜西省特色專業以及陜西省藝術設計教育重點學科等稱號。

本學科主要專業課程有設計初步、材料與工藝、透視與建筑繪畫表現、建筑設計概論、室內設計、景觀建筑、環境寫生、公共藝術設計 、場地規劃與設計、園林綠地規劃與設計、古建筑測繪、城市景觀規劃設計、城市設計研究、畢業設計等專業課程。

西安美院工藝系公共藝術專業是為了適應城市化發展中公共空間對于藝術的需要，在工藝系傳統教學優勢上建立的一個具有當代前瞻學科的專業。方向主要是面對公共空間中的當代藝術創作和教學。教學理念立足當代，繼承傳統，學術開放、多元而嚴謹。依托工藝系國家級“工藝美術人才培養實驗區”展開創作和教學，其成果獲得“省級教學成果二等獎”稱號。

工藝系公共藝術專業目前為工藝系最大、工作室配置最為完善的專業，共有三個工作室：公共藝術工作室、綜合材料工作室和現代實用工作室。目前與教學配套相關的實驗室是與工藝美術專業方向交叉使用的漆畫實驗室、木雕實驗室和金屬工藝實驗室。

工藝系公共藝術專業主要課程有：壁畫設計、家具與陳設設計、裝置藝術、材料與當代手工藝、木雕、裝飾雕塑、漆畫與漆藝、金屬設計與制作、纖維藝術、畢業創作、畢業論文等。

陶瓷藝術設計是一個蘊涵了深厚的傳統文化與現代思維，同時又與人民的現實生活密切相關的專業。在教學中注重強化造型和材料技能嚴格訓練，重視培養學生善于思考、勤于動手、不斷探索的學習作風，力求能掌握技術呈現藝術。在專業課程設置上注重系統性、完整性和延續性，培養學生具備一定的陶瓷工藝技能和對傳統藝術品專業的分析能力，同時又要具備在當代文化與藝術中對陶瓷材料重新認知與拓展的能力。主要課程有中國陶瓷史、陶瓷工藝、陶瓷裝飾、陶瓷設計、傳統陶藝、現代陶藝、社會實踐、名窯考察、畢業論文和畢業創作。課程涵蓋了陶瓷藝術的核心內容與發展主流，并把實驗性動手強調為個人藝術創作的根基，發揮當代陶瓷藝術的時代性。

服裝與服飾設計專業現擁有以教授、副教授、博士、碩士教師為主體的教學團隊，其中教授2名，副教授 6名，所有專業教師都具有碩士研究生以上學歷，其中具有博士學歷的4名。榮膺“藝術設計國家級特色專業”、陜西省教育委員會“名牌專業”、 陜西省服裝行業協會“校企合作”先進辦學單位。

服裝與服飾專業以教學和科研為重點，注重人才培養質量。學生作品在國內外專業展覽和設計競賽中獲獎300余項，多件作品入選全國美展。畢業生多數到服飾企業、工藝品企業、家紡企業等“長三角”、“珠三角”等發達地區就業，成為設計、科研或教學的骨干人才。

服裝與服飾專業主要課程有：服裝效果圖技法、面料再造、服裝創意設計、服裝成衣紙樣與工藝制作、服裝立體裁剪與制作、首飾設計、西部民族服飾、陜西旅游產品設計等。

音樂教育方向是學院為適應國家教育改革形勢和社會需求而開設的，從音樂學專業招生，培養系統掌握音樂學科基本理論、基礎知識和基本技能，具有較好音樂素養和教學能力的教師及研究人員。培養學生掌握音樂作品的分析方法、具備一定的音樂創編能力，能適應現代中小學教學改革發展需要和教師專業化的發展要求，具備在各類學校和藝術教育研究機構、培訓機構進行音樂教學及研究工作的能力。也立足于培養和造就能適應社會主義文化市場建設，熟悉音樂表演基本理論和基本技能，具有較強的聲樂、器樂、舞蹈表演能力的應用型專門人才。

主要課程有藝術概論、教育學、心理學、音樂教學法、教育政策法規、教師職業道德、視唱練耳、基本樂理、和聲學、歌曲作法、曲式與作品分析、復調、配器、中外音樂作品欣賞、民族民間音樂、中國音樂史、外國音樂史、聲樂、鋼琴、舞蹈、合唱與指揮。

學前藝術方向是學院為適應國家教育改革形勢和社會需求，利用校內音樂、美術教學資源而開設的，從音樂學專業招生，培養具有先進的教育理念，系統掌握學前專業理論和專業技能，在音樂、舞蹈、繪畫及應用美術基本技能方面有一定特長，具備在幼教機構從事保教和研究工作能力的專業人才。

主要課程有學前心理學、學前教育學、學前衛生學、游戲論、學前教育科研方法、 舞蹈、聲樂、鋼琴、基本樂科、兒童歌曲彈唱、兒童繪畫、兒童手工制作、教玩具設計、繪本創編、學前兒童語言、社會、健康、科學、藝術教育與實踐。未來二十年內，學前領域將迎來發展的黃金期，就業、發展前景十分廣闊。不僅可以從事幼教機構的教學工作，而且可成為復合型學前藝術人才，從事出版、傳媒等社會領域內幼兒藝術活動的推廣與傳播。