“中國古典舞”在經(jīng)歷了幾千年的變革發(fā)展過程中,并沒有形成一個(gè)明確的概念,對于“中國古典舞”的解釋,比較眾多說法,比較完整的論述是指古代中國舞蹈文化中具有代表性與典型性的舞蹈和現(xiàn)代人以全新的視角與觀念創(chuàng)造的具有古典風(fēng)格韻味及審美意向的舞蹈。“中國古典舞”具有兩層含義,一個(gè)是特指中國古代遺留下來的舞蹈,是從古代舞蹈中選出來的、提升上來而又流傳下去的,古代舞蹈是“中國古典舞”的母體;另一個(gè)是特指當(dāng)今中國發(fā)展的有古典韻味的舞蹈,它們之間既有區(qū)別又存在必然的聯(lián)系。“中國古典舞”概念產(chǎn)生是在建國初期一門全新的舞蹈學(xué)科。中國古典舞首先要具有本民族精粹文化的持久性與獨(dú)一性的特質(zhì),提取傳統(tǒng)舞蹈中長期積累典型性的舞蹈美學(xué),結(jié)合當(dāng)代審美特征和技術(shù)特點(diǎn),又經(jīng)過現(xiàn)代人的發(fā)展創(chuàng)造,收集多種文化,這種舞蹈是借助中華文化母體孕育而生,表達(dá)了當(dāng)代人對傳統(tǒng)的一種重新詮釋與審美追求,也體現(xiàn)了當(dāng)代人的創(chuàng)造精神。

    1 中國古典舞蹈藝術(shù)的歷史發(fā)展

    中國古典舞蹈藝術(shù)有一個(gè)漫長的演變,并且在戲劇的基礎(chǔ)上形成戲劇舞蹈,之后又經(jīng)歷了中國古典舞和學(xué)院派古典舞三個(gè)階段。古典舞繼承了戲劇舞蹈的動(dòng)作,經(jīng)過演變形成自己獨(dú)特個(gè)性,又給學(xué)院派古典舞提供了發(fā)展基礎(chǔ)。

    戲曲舞蹈是中國戲劇的重要形式與中國古典舞之間有很深的淵源關(guān)系。中國古典舞初建階段,吸收了戲劇舞蹈的精髓,承接戲劇舞蹈的文化精神和舞蹈動(dòng)作,加快了古典舞的發(fā)展步伐,為其建立起到了不可或缺的重要作用。

    1950 年中國古典舞正式命名,并且脫離了戲劇舞蹈的稱謂,以自己獨(dú)特的藝術(shù)特性向前發(fā)展,也為學(xué)院派古典舞發(fā)展打下基礎(chǔ)。學(xué)院派古典舞是在前兩個(gè)階段基礎(chǔ)上進(jìn)行完善和發(fā)展,也賦予了其新的內(nèi)容,產(chǎn)生了比較典型和有代表性的作品。回顧中國古典舞的歷史經(jīng)歷,我們不難發(fā)現(xiàn),古典舞的發(fā)展歷程中觀念不斷變化。

    2 中國古典舞蹈藝術(shù)的現(xiàn)狀

    中國古典舞傳承著中國的歷史文化,延續(xù)和保存了中國傳統(tǒng)文化的血脈,在過去的半個(gè)世紀(jì)多的發(fā)展歷史進(jìn)程中有著明顯的變化,卻具有強(qiáng)烈時(shí)代感。中國古典舞通過不斷創(chuàng)新和探索成為當(dāng)代舞蹈藝術(shù)體系一員。但是中國古典舞不可能離開中華民族傳統(tǒng)的文化底蘊(yùn)。否則將造成古典舞的精髓大量流失,失去本來面目。中國古典舞首先要弘揚(yáng)中國傳統(tǒng)民族文化,繼承傳統(tǒng)民族審美特質(zhì)。因此未來中國古典舞的發(fā)展之路是對民族傳統(tǒng)文化的認(rèn)知與返璞。為了更加適應(yīng)現(xiàn)代社會(huì)的需要,古典舞也要取其精華棄其糟粕。中國古典舞學(xué)科繼承與發(fā)揚(yáng)傳統(tǒng)舞蹈中的風(fēng)格特征,更深刻的認(rèn)識傳統(tǒng)藝術(shù)的精髓。同時(shí)中國古典舞也可以吸收外來因素,完善中國古典舞。

    中國古典舞在當(dāng)代的舞蹈創(chuàng)作中,很容易直接“引用”現(xiàn)代舞技法,造成了大量古典舞劇目內(nèi)容相似。忽略了古典舞要表現(xiàn)的人物思想和特征,甚至個(gè)別編導(dǎo)直接吸收西方舞蹈,減少了傳統(tǒng)民族文化和傳統(tǒng)美學(xué)中的審美特征,古典舞的藝術(shù)價(jià)值大大減弱,弄得中國古典舞千瘡百孔的。

    3 中國古典舞蹈藝術(shù)的未來

    中國古典舞藝術(shù)要傳承民族文化,堅(jiān)持民族化的審美,在面對異域文化沖擊時(shí),守護(hù)好自己的文化疆域,必須堅(jiān)定自身的優(yōu)勢,才能在未來的道路上求發(fā)展。

    3.1 整合中國古典舞語言

    語言是一個(gè)民族的象征,中國古典舞創(chuàng)作語言有其獨(dú)特的審美特征。完善與豐富中國古典舞的語言體系才能為古典舞的未來發(fā)展提供傳播的基礎(chǔ)。整合中國古典舞語言非常必要,并且在此基礎(chǔ)上進(jìn)行鞏固以及再提煉,是傳承的要求。中國古典舞蹈語言具有古典舞審美特征的經(jīng)典語言,加強(qiáng)和完善語言系統(tǒng),形成自身獨(dú)特性,特別是中華民族悠久文化和廣漠的土地上,給中國古典舞提供了全新的素素材。在傳承與整合中,要抱有謹(jǐn)慎的探索精神,挖掘出古典舞語言最精粹的素材。同時(shí)在如今的大量古典舞作品之中,許多現(xiàn)代舞、當(dāng)代舞語言詞匯已經(jīng)滲透進(jìn)來。中國古典舞不斷傳承和發(fā)展變化,才能承載時(shí)代賦予的使命,克服重重困難,為創(chuàng)建古典舞學(xué)科打下基礎(chǔ)。

    3.2 繼承與開拓創(chuàng)新

    中國古典舞蹈藝術(shù)未來發(fā)展,不僅需要開拓創(chuàng)新,更需要進(jìn)行有效的傳承,重視傳統(tǒng)文化,尋找一條屬于古典舞自己的獨(dú)特的道路。中國古典舞要與時(shí)代緊密接軌,只有在不斷地發(fā)展演變中,把立足點(diǎn)構(gòu)置于現(xiàn)當(dāng)代,建立中國古典舞學(xué)科,我們后來者要繼承他們的衣缽,通過不懈的探索與實(shí)踐,發(fā)現(xiàn)新問題,解決新問題,讓中國古典舞繼續(xù)輝煌在舞臺上。

    3.3“和諧”發(fā)展中國古典舞原則

    “和”是中國傳統(tǒng)文化精神的品格,是中國文化中的整體體現(xiàn),是自然與人的審美境界合之為一,它深刻影響了古代審美體驗(yàn)與生命體驗(yàn)。在當(dāng)今社會(huì),中國古典舞遵循“和諧”發(fā)展的原則,建立在中國傳統(tǒng)審美基礎(chǔ)上,代表中國古典的形象。目前,中國古典舞學(xué)科正處于不斷構(gòu)建完善的狀態(tài),需要我們以“和”的態(tài)度,開放式的思想,接納新的元素,反復(fù)試驗(yàn),最終為我所用。

    3.4“融合”優(yōu)秀的古典舞素材

    現(xiàn)代中國古典舞藝術(shù)要長遠(yuǎn)發(fā)展,要保持持久而旺盛的藝術(shù)活力。面對當(dāng)今西方強(qiáng)勢文化的沖擊,如何面向世界,如何與國際完全的接軌,如何以獨(dú)特的民族性獨(dú)占鰲頭都是我們要探索的問題。中國古典舞走向世界之前,要保守住古典舞自己的文化概念和文化形態(tài),結(jié)合中華民族優(yōu)秀的傳統(tǒng)文化之后充分研究西方文化,取其精華,并去其糟粕,篩選辨別,才能形成兩文化的完美融合。在西方文化進(jìn)入國門時(shí),同樣震蕩與沖擊著中國人傳統(tǒng)文化的審美觀念和審美意識,引起了國民在審美享受和審美取向方面的變化,中國古典舞蹈也受到了不小的影響。西方芭蕾舞傳入中國,在中國古典舞的訓(xùn)練中芭蕾的訓(xùn)練體系和內(nèi)容被大量吸收與借鑒。但中國古典舞并沒有盲目的照抄照搬,更不是簡單的復(fù)制,取芭蕾本身所具有的科學(xué)、系統(tǒng)的方法論去總結(jié)和吸收,形成科學(xué)的訓(xùn)練方式與方法。中國古典舞不能因?yàn)閷W(xué)習(xí)或借鑒了其他舞種就否定舊體系的一切,而是在強(qiáng)大的歷史背景下,擁有了自己的審美觀念和與眾不同的展示方法,也形成了獨(dú)特的傳統(tǒng)風(fēng)格。學(xué)習(xí)或是借鑒時(shí)代的優(yōu)秀舞蹈文化是繼承或是發(fā)展所必須的。閉門造車式的發(fā)展會(huì)封閉中國古典舞發(fā)展的思路。借鑒本身就是一種“融合”,并不僅僅是一味的加法,把中華民族傳統(tǒng)文化的精髓與芭蕾的優(yōu)點(diǎn)相結(jié)合,芭蕾的科學(xué)性與中華民族的風(fēng)格特征融合,保留自身“靈魂”的基礎(chǔ)上,博取眾家之長,吸收各個(gè)舞種的精華,開辟一條中國古典舞獨(dú)特的發(fā)展道路。

    總之,中國古典舞在未來中國的發(fā)展之路是光明的,它是建立在深厚的中華傳統(tǒng)舞蹈美學(xué)基礎(chǔ)上,充分體現(xiàn)了中國古典舞蹈的民族特征與個(gè)性,有悠久的中華傳統(tǒng)文化豐富底蘊(yùn),大膽創(chuàng)新與借鑒時(shí)代發(fā)展精髓。隨著中國古典舞堅(jiān)持不懈的發(fā)展和發(fā)揚(yáng),呈現(xiàn)在全世界的舞壇之中必將是全新的、輝煌的面貌。