舞蹈因科技更富有魅力---數字舞蹈初探

《樂記》有云：詩，言其志也；歌，詠其聲也；舞，動其容也。自古也就有國家、社稷，以舞見興衰的說法，可見舞蹈與人們的生活是息息相關的。古人在勞動中創造舞蹈，在舞蹈不斷進步和發展。從某個意義上講，舞蹈發展史也就是人類的發展史！
        與時俱進的舞蹈藝術發展到今天，經歷了無數次的變革，新中國建立后，中國的舞蹈發展更是發生了日新月異的變換。隨著舞蹈工作者的努力，許多新的優秀作品不斷涌現，但仍舊無法滿足時代發展的要求，這時候就出現了和新時代緊密結合的新的形式的舞蹈藝術，數字舞蹈就是其中的一種。

一、何為舞蹈的數字化
        開始提出“數字舞蹈”定義時，很多人是不理解的。舞蹈還能數字化？數字化后還能叫舞蹈？舞蹈為什么要數字化？
        其實“數字舞蹈”是一個廣泛的定義，它應該包括的是舞蹈通過數字化途徑的傳播及舞蹈的數字化創作。
        我們先對舞蹈傳播途徑進行大的分類，即傳統傳播方法和數字化傳播。傳統的包括院校教育、開設培訓班、舉辦舞蹈比賽、發行影音資料及發行書面資料等，數字化傳播包括網站架設、舞蹈下載、網絡論壇、利用數字技術制作舞蹈并傳播等。
        傳統的傳播一般以教育為主，特別是課堂教育。這是舞蹈教學中的重點，無可否認的是，舞蹈必須是以課堂教育為主，因為課堂教育的直接作用對于舞蹈學員的水平提高是最簡單和有效的。
        現在具備條件的各大院校或藝術團體均架設有自己的網站，第一時間發布關于自己的信息，并進行舞蹈藝術的跨地區交流。舞蹈是視覺的藝術，影音資料絕對是舞蹈傳播的重點，現在的網絡傳播主要是傳播劇照欣賞和影音資料的欣賞。一般一個舞蹈劇目通過壓縮處理后的文件大小需要幾十分鐘時間才能完成網絡傳遞。社會在發展，技術在不斷進步，這個時候需要有更好的文件格式、更好的技術來提高網絡傳遞的時間，所以，有人開始利用現有的技術條件制作新的舞蹈影音資料。最原始的應該是動畫格式的舞蹈，它們是通過簡單的動畫制作技術，基本上靠手工繪畫來完成，隨著音樂制作和剪輯技術水平的提高及舞蹈工作者水平的提高，就出現了專門的舞蹈音樂剪輯隊伍，舞蹈音樂制作的最具有代表性的就是MIDI制作，這也是目前最通用的方法。隨著舞蹈工作者、愛好者中上網人群的增加以及電腦技術水平的提高，他們不在滿足于欣賞那種只有畫面沒有聲音的動畫形式的舞蹈，漸漸地就有了其他形式的舞蹈影音資料被制作并在各網站各大論壇間傳播，這是一個非常好的現象，它的出現讓更多的人體會到舞蹈的精彩魅力，有利于提高全民的舞蹈藝術鑒賞水平，并讓更多的人來關心和支持舞蹈事業的發展。
       《東北人都是活雷峰》的走紅標志著FLASH時代的來臨，此后開始出現大量的原始原始形態的數字舞蹈，它們或是舞蹈片段，或是音樂片段，但都具備了舞蹈的中的舞臺、演員、舞美等，并非常強調視覺沖擊。這個時候，數字舞蹈制作開始出現。
       使用純粹的數字技術制作，離開了傳統的手段和基本條件（演員、燈光、舞臺等）而制作出來的可欣賞的舞蹈影音資料，我們給它定義為：數字舞蹈。
       數字舞蹈的第一步是舞蹈作品制作和傳播，第二步是舞蹈DIY，第三步該是舞蹈編排軟件才對。
       那么究竟什么是數字舞蹈的定義？有過音樂剪輯經驗的同志就比較好理解這個定義。
       其實音樂剪輯就是數字舞蹈的一個小部分。剪輯音樂一般使用的軟件是COOLEDIT。音樂剪輯（還有MIDI）就是數字處理音樂，普通的音樂只能精確到秒就很好了，數字音樂可以精確到千份之一秒。而且還可以對聲音進行特殊處理，去除背景噪音等，一句話就是只有想不到沒有做不到。音樂處理的功能就是這樣的定義。我們對于完全使用電腦處理的音樂一般稱為數字音樂，也叫數字化處理音樂。
       數字舞蹈的原理也是這樣。它的最終目的讓一個舞蹈編導或舞蹈愛好者離開舞臺，把心中設想的舞蹈表演變為虛擬的舞蹈現實，甚至是把舞臺效果等一切想得到的全部表現在電腦上成為虛擬演示。所以準確地說，數字舞蹈就是虛擬舞蹈演示，是利用電腦技術模擬舞蹈效果（包括音樂、舞臺、燈光等）。
       數字舞蹈的第二步就是舞蹈DIY，這點目前很多人恐怕還無法理解。其實大家的不理解主要是由于我們國家的網絡和電腦還沒有普及到一定程度的緣故，甚至我們當中大部分人都沒有去剪輯音樂的經歷，更別說自己動手用電腦剪輯處理音樂來演出。而數字舞蹈是音樂剪輯的上一層次，可以說，只有很熟悉音樂剪輯的人才能很好地理解數字舞蹈這一概念。舞蹈DIY就是動作自由組合，也就是把需要的動作與音樂相配，產生自己需要的舞蹈。這一技術特點就是開始積累大量的基礎動作并完成簡單的舞蹈編排工作，減輕舞蹈編導工作和創作的工作量。
       數字舞蹈的最高目標就是舞蹈編排軟件，這個目標只有實現了上面兩步，才具備技術基礎和軟件制作需要的條件。

二、數字舞蹈的具體表現及作品
       1、網站建設是舞蹈數字化的重要部分和首要條件
北京舞蹈學院是全國舞蹈藝術類的馬首，目前北京舞院新的網站建設已經完成并投入使用，院校中，廣東舞蹈學校、廈門演藝職業學院等也都成立了網站。中央芭蕾舞團等專業團體也有自己的網站，民間團體中最具有專業水平的的該數成立于2000年的“舞影2000”（http://www.isdance.com）網站，信息量最大和訪問量最高的該數“舞蹈者之家所有網絡”，此外還有“北京舞蹈在線”、“紫色舞蹈工作室”等著名的綜合舞蹈網站。民間網站的建設具有不可估量的意義，他們的建設者有責任心，并熱愛舞蹈藝術，對于舞蹈傳播做出了不可磨滅的貢獻，其影響也是非常大的，比如由“舞蹈者之家所有網絡”建設的“中國舞蹈論壇”（http://www.2890.net）開設不到半年就有來自美國、巴西、加拿大、香港、澳門、臺灣等世界各地的會員5000多名。
       這些網站的存在為數字舞蹈的傳播提供了豐富的資源，也為數字舞蹈的發展提供了條件。因為他們提供了大量的信息資源和舞蹈資料，這些都是數字舞蹈發展的必須條件。
       最近舞蹈界比較轟動的事件就是在廣東省舉辦的首屆舞蹈電視新媒體教學班。美國兩位多媒體藝術家麗莎·瑪麗·納格爾教授和約翰·克勞福德教授擔任培訓班全部課程教學。主要課程就是舞蹈與動作采集、電腦生成3D動畫、數碼攝像、運用虛擬人物創作、互動戲劇性表演等，他們成熟的技術和初具系統的理論，說明舞蹈的數字技術在歐美國家發展比較早，如2002年在期刊《表演與藝術》第21期中麗莎.納格爾發表的“電視會議環境中得分布式編舞”等，還有紐約大學斯坦哈特教育學院音樂表演藝術系博士論文：“對使用活體及網絡信息進行網上合作編舞的研究”等，都說明數字舞蹈技術在國外已經具有一定的水平。隨著高科技的發展和電腦技術的普及，這門新型的學科已在國內引起更多人的關注、了解和使用。
       2、我們制作數字作品的經歷
在參考了大量原始形態的數字舞蹈作品后，我們開始組織技術人員進行純粹數字舞蹈的制作。制作組人員的技術水平要求比較全面，必須熟悉舞蹈表演及舞蹈創作，具有一定的美工基礎，還要能熟悉FLANSH的制作工作及網絡技術。我們創作的第一個作品是修改姜鐵紅老師編導、廖衍表演的作品《竹舞》，使用的工具是Photoshop、FLANSH、COOLEDIT等。先對音樂使用COOLEDIT進行處理，再將作品進行截圖，再用Photoshop進行美工處理，最后引入到FLANSH中進行重新安排和合成，產生長度為50秒的FLANSH格式文件，大小僅為1MB，普通的上網用戶只需要1分鐘不到時間就可以流暢地欣賞。作品試看網址 http://www.2381088.com/xiazai/001.swf
       《竹舞》發布后的反映頗好，我們接著開始進行第二部作品《舞動世紀》的制作。由于技術尚不成熟，《舞動世紀》我們定在街舞的制作，制作時先取一舞者為原型，編導一段動作簡單的街舞表演并進行錄象，再對原型的作品進行拓圖和處理，配上特殊效果，對于舞臺背景處理為顏色變換，但不增加欣賞用戶可切換的控件。引入到FLANSH中進行重新安排和合成，產生長度為3分半的FLANSH格式文件，文件有1.1MB，普通的上網用戶流暢欣賞需1分鐘時間來進行下載，圖象效果與普通舞蹈錄象相等，文件大小僅為普通舞蹈錄象的1/20，是普通舞蹈錄象壓縮后的1/10，而下載欣賞的速度卻是普通舞蹈錄象下載速度的30倍以上。這部作品的反響也非常大，關于作品的談論非常多，整體形式來看，對于舞蹈的發展是積極的。作品試看網址 http://www.2381088.com/xiazai/002.swf
       3、其他的數字舞蹈
       現在有部分院校進行視頻教學的試驗，即通過攝像頭將影象利用網絡傳輸完成異地教學，這是一種新式的舞蹈教學方法，但目前一般用與理論方面的教學，因為基訓課、排練課的視頻教學還缺少教與學之間互動。正是因為這種形式的出現，在不少的舞蹈論壇中有人發出了“能開一個網上舞蹈班嗎？”的帖子。
        在不少FLANSH網站中，也存在有大量的數字舞蹈含量較高的FLANSH作品，如秋言的《飛》、RUYU的《雨絲》等都是網絡上比較有名的帶舞蹈動作的FLANSH作品。還有很多以其他形式存在或正在發展的數字舞蹈我們無法一一列出。

三、舞蹈數字化的意義
       我們國家現有6000萬的上網人群，而且基本上集中在青少年。青少年正是我們舞蹈教育的重點對象，可以說關系到將來舞蹈的興衰，他們通過網絡更容易接受的相關的知識教育，這些知識可能正是課堂上缺少的     甚至是課堂上所學不到的。所以網站架設及通過網絡傳播舞蹈的重要意義是不容否定的。
       另一方面，現在世界上有大量的中國舞蹈愛好者，眾所周知的是在國外很難購買到中國舞的影音資料及教材，甚至沒有舞蹈教師，這個時候傳統的舞蹈傳播局限性就顯現出來了。網絡的傳播恰好可以克服這一弊端，通過網絡資源，所有的舞蹈愛好者就沒有地域限制，沒有國界限制，可以自由進行傳播。這一傳播內容包括舞蹈圖片的欣賞、舞蹈錄象的欣賞及舞蹈音樂的交流。通過網絡，一個完整舞蹈劇目只需要幾分鐘就可以完成不限地點的交流。對于資金的節約是無須多解釋的，而對于新作品第一時間的交流，其意義就更為重大。
       再來假設一下，一個舞蹈作品從編排到最后成為作品，需要投入大量的精力財力物力，同樣地使用FLANSH制作一個數字舞蹈，只需要舞蹈編導在電腦前工作就完成整體的作品，并能清楚看到作品的最后效果，還能隨時修正作品中的不足。一方面是創作速度及作品水平的提高，另一方面就是成本的大大降低。
      同時，隨著網絡的普及和舞蹈愛好者上網人群的增加，相關的產業也被帶動起來，如電子商務、收費的舞蹈下載等。
        隨著數字技術水平的在不斷提高，舞蹈不再單單只是表演和技巧的簡單概念，新的時代賦予舞蹈更多新的內容。舞蹈藝術需要有新的發展，有待于新一代舞者的努力。新一代舞者應該是繼承傳統的舞蹈內容、發展新的舞蹈。但愿數字舞蹈有更廣闊的發展空間！