音樂的三要素：1、節奏 2旋律 3和聲 初學音樂的朋友多少也聽過這么一個概念性命題，很容易理解，因為這是音樂最直接的體現。而在我們學琴的過程中都接觸了，只是概念性沒有那么強，還沒體會當中更多的學問，和重要性。對這三點的理解成度，將影響著對音樂的表達結果，所以在我們心里一定要形成對這三個名詞的概念。

    1 節奏 ： 節奏在音樂的表現中起著非常重要的一個作用，因為不論哪種樂器（架子鼓、吉他、蕭），不論哪種彈奏方式(旋律、和聲）都需要一個合理的節奏去表達，所以，一個良好的節奏感是學習音樂至勝的法寶。很多朋友去唱歌，可能這首歌很久沒唱了，在唱到某個地方的時候，不是唱的早了就是晚了半拍，多半是因為對這句歌詞的整體節奏把握的不夠，需要多唱兩遍才能找到其中的節奏律動。所以我們在學習任何器樂的時候，就要多接觸一些節奏，而且是很有必要去打著拍子彈，因為只有這樣才能更好的去體會每個音符的時值，感受其中的律動。節奏變化多樣，尤其是在一些音樂風格當中，彈奏、創造一些比較快速，變化多樣的節奏聯接時，需要就更是我們對于節奏的理解。對于一些比較復雜的節奏，很多時候也是需要我們用心去體會其中律動、感覺。

    對于學習即興的同學，節奏的創造力顯的尤為的重要，因為這是一種節奏即時性的創造，不論是彈旋律還是伴奏，都需要手腦同步，這就取決于平時的積累、練習、分析與歸納。對節奏的撐控能力，將決定音樂表達的品質。

    2 旋律  建立在某種合理性節奏上的音符聯接，一種最直接的美的感受，也是一種最直接的申美力的表現。當然每個人的申美觀點不同，不能主觀性的說某段旋律不好，這是我們每個人都需要的一個申美力的提升，及整體音樂素養的提升，超越自已就是進步。

    在彈奏、創作中，除了有個良好的節奏感之外，需要的就是我們的申美力，這需要我們不斷的去感受音樂，用心去聽，去學習那些讓我們有感覺的音樂，它們的旋律線條是怎么樣去表達性緒的。以及音樂當中其它要素也都需要我們有一個好的申美力。

    3 和聲  學習器樂的學員接觸的就是平時我們見的和弦，對于和弦的表現形式主要體現在和弦性質和和弦聯接上，和弦性質就是三和弦 或者七和弦等 同家族和弦 c cm c7等，和弦聯接就是我們平時能看到的c-am-f-g 等等這樣的和弦聯接 相對來講比前兩種要理論化一些，這也是需要平時的學習積壘，多感受不同的和弦的感覺，多學習一些和聲手法。在和聲學這一點上如果學的好，也將會對以后的音樂的整體表現起到一個非常重要的作用，將會使伴奏更加的細膩，音響效果更加的豐滿。