“中國好聲音”并沒有帶來“中國好音樂”，帶來更多的是“中國好生意”。

這些選秀節目秀給大眾的主要不是音樂，而是娛樂。

細數起來，這些節目最終推選出來的選手，沒有幾個是真正的“草根”。

從2004年的《超級女聲》到如今的《中國好聲音》，伴隨著無數爭議，音樂選秀節目已經在我國電視屏幕上步入第十個年頭，吸引了大批年輕人前赴后繼、樂此不疲，多次掀起收視熱潮，一時間引起業界高度關注和無限憂慮。不可否認，這些選秀節目通過各種海選和比拼，發現了不少音樂人才，也給電視銀屏增添了幾許生機與活力。但這些節目真如策劃者聲稱的那樣為了尋找“好聲音”嗎？為廣大音樂愛好者圓夢嗎？稍加分析，我們便知這些選秀節目都給大眾秀了些什么。

是秀音樂？

毫無疑問，既然是音樂選秀，音樂應當就是這類節目的核心。在這類節目中，音樂信息通過選手表演、導師點評傳遞給觀眾，引起他們在藝術或者情感上的共鳴。特別是《中國好聲音》用轉椅的方式，讓導師盲聽后決定選手的去留，從形式上更是滿足了人們對公平追求夢想的心理需求。因此，觀眾們有理由期待這類選秀節目能發掘出“好聲音”，發現一批歌壇新秀。但是遺憾的是，這類節目玩得更多的不是音樂本身，而是聲音的技巧和導師以及選手的歌唱以外的表現。尤其是原創性缺失是這類選秀節目的致命短板，大多數選手唱的都是經典老歌或者歐美流行歌曲，有些歌手對經典歌曲略加改編后還惹上了版權的麻煩。“中國好聲音”并沒有帶來“中國好音樂”，帶來更多的是“中國好生意”。所以，去年《中國好聲音》的一枝獨秀引來了今年各大衛視的爭相模仿，《中國夢之聲》《中國最強音》等10多檔同類節目同時段競放銀屏。明眼人一看就知道，如今在中國電視銀屏火爆的音樂選秀節目，大多是《美國偶像》《The Voice》《The X Factor》這樣已經在歐美火爆的音樂選秀節目的翻版。它們進駐的原因顯然不是為了繁榮發展中國的音樂藝術，而是為了搶占中國的娛樂市場。所以，這些選秀節目秀給大眾的主要不是音樂，而是娛樂。

是秀夢想？

“實現普通人的夢想”成為多個選秀節目的主打牌和關鍵詞。正是因為抓住了普通音樂愛好者的內在需求和成長渴望,節目組就試圖通過電視選秀的方式，展示選手努力奮斗實現夢想的奇跡,試圖營造一種公平公開的音樂比賽氛圍,傳遞一種為夢想而奮斗的生命力量。但縱觀各大衛視的選秀節目的參與者,細心的觀眾就會發現，有相當一部分是各類選秀節目的常客,有不少更是經過唱片公司精心打造的專業型歌手，他們精心編織著自己的夢想和故事，并在節目中充分展示，不少還贏得了導師和觀眾的認可。細數起來，這些節目最終推選出來的選手，沒有幾個是真正的“草根”。制作方和播出機構力推的選手更多從商業開發的角度考慮，這些選手必須是演唱實力和外形、氣質俱佳的，否則，選手的夢想就僅僅是個夢想而已。

是秀評委？

既然是選秀節目，誰來選是很重要的。前些年是觀眾手握選擇權，這兩年，選擇權給了明星導師，明星評委自然成了節目最大的看點。其實去年，不止在中國，《The Voice》節目幾乎在全世界遍地開花，其紅火的一個重要原因就是導師坐的那把神奇的轉椅。各大音樂選秀節目在選導師方面也都費盡心機，可以說大多是國內音樂和影視方面的人氣大腕，在這個“微時代”里他們的一言一行是最好的廣告。導師們的唇槍舌劍、麻辣點評、率性表演，還有夸張的肢體語言，成了節目的一大看點。在不少選秀節目里，導師風格各異，評判標準也大相徑庭，專業人士偏向于對音樂本身的考量，創作型導師專注于原創，表演型導師更看重演唱，非專業導師更重感性，這種差異性給節目帶來了不少戲劇性沖突和矛盾，吊足了觀眾的胃口。這些外來節目進入中國后適應了中國國情，節目制作方為了更多地展示明星導師的魅力，花了大量鏡頭來展現學員和老師之間的師生情，以及明星導師們難以抉擇時的心理糾結和情感沖突。可以說，如果選錯了導師，這類節目就會一敗涂地。“誰會在節目一開始就去關心一個普通人選手呢？選對了明星評委，節目就已經成功一大半了！”一位業內知情人士曾公開對媒體這樣說。

是秀創意？

在信息傳播日益發達的今天，創意是文化藝術產業發展的核心競爭力。國內音樂選秀節目大都購買國外成熟的制作模式，要想比拼出高低，獲取最大的效益，唯有看誰家的“中國本土化”更有創意，做得更精致、更抓人眼球。雖然制作的底子是國外的，但是這類節目的制作團隊還是盡力去適應中國人的口味和市場需求，在創意方面各有側重，有的更會玩音樂，比如《中國好聲音》；有的更會講故事，比如《中國最強音》。當然，這些創意還主要是圍繞音樂本體進行，選手們在音樂方面的訓練也是各大節目的重頭戲，選手們一旦被選中，將會被封閉起來進行音樂和舞臺訓練，而他們在受訓時的各種畫面也將被部分播出，讓觀眾感受選手們性格和人生態度的轉變，也成了該類節目的一大“秀”點和看點。當然，其中還有一個觀眾比較膩味的“創意”，那就是主持人語速極快、不厭其煩、永遠在關鍵時候播報的廣告。當藝術創意遇到商業創意的阻擊形成這種形式和情感上的分裂時，這類選秀節目的本來面目就暴露無遺，這類節目的藝術價值和前途就值得憂慮了。

記得波士頓大學音樂系主任卡爾·伯納克博士在一次家長會上的演講引起了不少人的共鳴：“音樂不是奢侈品，不是我們錢包鼓了的時候才來消費的多余物，音樂不是消遣，不是娛樂，音樂是人類生存的基本需要，是讓人類生活得有意義的方式之一。”關于音樂的真正作用，古希臘人曾有過十分有趣的說道：“音樂和天文學就如同一枚硬幣的兩面，天文學是研究永存于外部世界的可見物體的學科，音樂則是研究深藏于內心世界的隱秘情感的學科。”

語言窮盡之處，音樂可以表達；思維無法觸及之處，音樂能夠揭示心靈深處的情感。中國的音樂選秀節目無論是制作方還是觀眾似乎都應該達成這樣的共識：節目的主角只能是那些充滿個性和歌唱技巧的歌壇新秀們，節目的核心必須是大家共同呵護的音樂藝術本身，而再大牌的評委或導師、再豪華的制作都無非是起點綴和增色之用。

（作者系武漢音樂學院講師、全國中青年文藝評論家高研班學員）