人像攝影、 風景攝影都有自己一套的構圖方法，那喜歡小品攝影拍攝花花草草的朋友該怎么辦？別擔心！其實拍攝花朵的構圖也有一套自己的取景方法，與其它類別攝影題材的基本構圖方法大同小異，只是要看怎么運用，才能真正展現花朵的優雅姿態。可以從成像的大小、拍攝角度、 色調與層次下去著墨，又或者是謹慎地處理背景及拍攝時間的掌握，希望看懂這些方法后，大家都能拍出屬于自己的花語哦！

花卉攝影的構圖，是其中主要的拍攝手法。最基本的要求是主體突出，構思新穎，并且造型優美。具體來說，花卉攝影是由色彩、成像、影調、層次、線條、虛實等綜合構成的。因此，其構圖目的是透過選擇物件，運用各種造型手段，獲得真實、生動、完美的形象，深刻寓意的以及富有韻味的意境。不同的花卉有著不同的品格和風韻，如玫瑰的高潔，荷花的純貞，蘭花之幽雅，菊花之清芬等，都應采用不同的構思、手段和表現形式來呈現出花卉各自的品格和特點。

色彩

這是彩色花卉攝影的取材，以及立意的先決條件，選定了花色后，就要考慮與主體相配合的背景色彩，這叫作構圖中的色彩配合。畫面上，最好有一個基調，又有各色之間的細微對比與協調。在色彩的運用上，應該要能讓主體突出，并且使背景起到襯托的作用，像是使用紅（黃）作為主基調，而綠色就作為陪襯。

背景主要起到襯托的作用

成像大小

一幅花卉攝影作品，花朵在整幅畫面中所占的位置大小在構圖中是屬于透視、對比的表現手法，畫面的配置和花卉的取舍主要依攝影者的創作意圖而定。拍攝整體或特寫時，主體在畫面占據的位置都不同，也就是既要突出主體，又要疏密相間，防止喧賓奪主以及雜亂無章。

在下圖中，既要在同樣的物件中表現單體，也使用到了景深，那么此時被攝主體就要在整幅作品中占有較大的位置才可凸顯主題，像是這張照片就沒有成功表現出主題是什么。

沒有表現出主體物件的效果

相對于上圖，下圖里面的表現方法雖然類似，卻由于被攝主體所占的篇幅比較大，效果也就好的多了。

被攝主體所占的面積較大

角度

角度是指拍攝時照相機與花卉兩點之間的直線，與正常平視或垂直線相關聯所構成的角度。俯拍、仰拍、偏左偏右拍，都會形成高低左右不同的各種攝影角度。只要稍微的變化，也會對構圖發生影響，所以，為選擇合適的拍攝角度，最好是不惜時間和精力進行精雕細琢。

一般來說，在便于觀賞的花圃或花壇里拍攝花卉，多會采用仰視角度或者平視角度取景。但拍攝樹上的紅棉，水中的荷花，湖上的睡蓮，有時候角度就不太容易選擇。但越是不容易拍攝的體裁，越應要想辦法去尋找理想的角度，來做到突破和創新。

仰視拍攝

仰視拍攝

影調與層次

影調主要是指花卉受光的照射后而產生的明暗層次。用正面光拍攝的花卉，影調明朗；用逆光拍攝，影調較暗；用側光拍攝，葉片和花瓣上就會有明暗層次的分明。不同的影調都有獨特的特殊效果，明調就會感覺清新，而暗調就會感覺深沉。不論明暗影調都應著力去表現花卉的層次，如果不講究影調，花的質感就不能很好地表現，如果沒有層次，就表現不出花卉的立體感，特別是花卉攝影，應在真實地呈現花卉色彩的前提下來追求影調和層次的效果。

淺色的花卉，適宜用明調表現

深色的花卉適宜用暗調表現

線條

線條是花卉攝影中最重要的一個因素，沒有線條，就沒有花卉的形態。在一幅花卉作品中，線條好比骨架，色彩好比肌膚，缺一不可。因此在考慮構圖時，要注意分析被攝花卉線條的曲直、粗細、疏密、遠近、高低、長短、主次、虛實，有取舍地加以選擇和利用，使線條在畫面上產生對比，又配合得體，是不可忽視的一點。

虛實

虛實在攝影藝術中，是構圖因素中一個特有的表現手法，它是借助于鏡頭的特性完成的。運用虛實對比，目的是為突出主題，渲染氣氛，增強藝術效果。攝影中的虛實，有不同的含義。實是聚焦求得主體清晰，逼真的基本技法要求。而虛呢，則是藝術上的要求，虛的方式多種多樣，前虛、后虛、虛左、虛右、稍虛、局部虛、大面積虛，虛掉影響主題的不必要的景物等，目的是使主題形象更突出化、藝術化，達到一定的藝術效果。

花卉攝影的背景處理

背景的處理，是決定花卉攝影作品好壞的重要因素。在花卉攝影構圖上，起著陪襯和烘托主題的作用，在拍攝彩色照片時，尤其重要。背景在畫面上，雖然不是被攝的主要物體，但它在圖片中占有較大的面積。越是簡單的花卉構圖，背景所占的面積就越大，這是花卉攝影中一個不可忽視的因素。我們在戶外拍攝花卉的時候，除了先觀察光線的位置是否適合拍攝以外，選擇恰當的背景也是一個重要的環節。

虛化柔和的背景

這種方法很簡單，只要背景與主體存在一定的距離，使用微距鏡頭或長鏡頭，就可以得到虛化背景的效果。同時，在選擇背景時，不妨多移動不同的角度去觀察，等選到最好的背景再拍攝。

虛化柔和的背景

側光照射，對比強烈的背景

比較多的花卉拍攝手法，是以一個很暗或是全黑的背景來突出主體，讓主次鮮明，對比強烈。但很多人都不了解，如何在戶外大白天的情況下，找到這樣的對比鮮明的環境？是否一定要經過現場的特殊布置或是后期的處理才做得到？很多人都以為是在后面找個東西做遮擋，其實要得到這樣的效果并不難，只要留心一下，選擇好背景就可以輕松達到。

暗黑的背景，事實上是利用數位相機上的CCD 曝光寬容量很窄的特點自然而成。首先，選擇一個距離稍遠一點的主體背景，并且要暗一點，不能有太多光亮的雜色。接著，按主體測光值曝光。由于主體與背景的光線反差大，在主體曝光正常時，背景就會因CCD上的暗調受到感光的非線性特點影響，出來的效果也就會很接近黑色，而照片上的物體也會因為鏡頭的虛化顯得更加干凈，一張黑色高對比的照片就完成了。

對比強烈的背景

高光對比表現，互相襯托的背景

這種方式不必刻意去虛化背景突顯主體，而是讓背景來當作點綴用，適合表現一大片的花卉、植物。主要是利用不同焦距的鏡頭，運用知覺的景深、透視去組織一個有趣的畫面。這個時候，適合使用柔和的光線，拍攝出來的照片就會帶出富有浪漫的氣氛。

大片的植物場面

亂中有序、虛中有實的背景

利用長鏡頭和微距鏡頭的淺景深效果，巧妙地讓主體的前后景適當地、不同程度地被虛化，來得到錯落有致、虛中帶實的「夢幻」感覺。在看似混亂的畫面中，其實是存在著很多不同的、漸變的虛實層次，讓一個簡單繽紛的畫面中藏著無限情趣的意境。這種拍攝方法，需要注意的是要有適當的主次關系，不要讓主體前面或后面的背景過于空泛，利用適當的虛實結合光圈的控制經驗，再加上逆光的透射效果，照片的呈現就更會加迷人了。

前后景深體現主體

花卉攝影的時間選擇

花卉的拍攝時間也是需要注意的。舉個例子，清晨的時候，有些花會開放，如荷花；有些花在中午后就會閉上，如蓮花；曇花只會在夜里一現；而有的花在太陽直接照射后就會閉上。所以先對一些常見的花卉去做簡單的了解是有必要的。

在清晨太陽剛升起的時候，照射的角度較低，一縷縷溫暖的陽光透過茶葉打在荷花上，而沒有照射到陽光的地方還是暗黑一片。被陽光照射的荷花，光線色溫較低，而沒有被照到的陰影處，色溫較高，正好可以利用明暗、色彩的強烈對比來表現荷花純潔的質感與生命的氣氛。除了上面介紹的常識以外，進行花卉拍攝，最好選擇的時間有以下三個理想時段：

有云的陰天

云把太陽遮住后，陰影比較柔和，花朵鮮明的顏色不會被刺眼的直射陽光給沖淡。所以，陰天是花
卉攝影師最喜歡的天氣。

清晨和黃昏

如果在陽光燦爛的日子拍攝，盡量選擇早晨和黃昏。利用這個時候的光線，選擇長鏡頭的拍攝手法，只要站在花朵背光的位置，就可以借位到非常壯麗的（當然也是有限的）背景光進行拍攝了。

下雨后不久

這是花卉攝影非常魔幻的時刻，因為此時拍攝，天空有云朵遮陽，花朵上仍帶著雨珠。當然，為了保護相機和你自己，正在下雨的當時應盡量避免拍攝。不過雨后如果你有微距鏡頭，這個時候用它拍照，會有令人驚艷的效果。當你拍攝時，別忘記把葉子和莖上的雨珠也拍下來，它可以襯托出花的顏色和嬌嫩。

雨后拍攝植物

拍攝葉子上的水珠