對于攝影新手來說，想要進一步提升攝影的技法，最簡單的辦法就是拿著相機對著日常生活中常看到的小物件東拍西拍。對于拍攝人像或是風景來說，有可能有較多無法掌握的因素，但是對于靜物攝影的各項變化因素，是我們相對比較好掌控的。例如在拍攝場景中，如果光線太暗，只要把被攝物體搬到有光的地方就好，或者是用閃光燈來進行補光等。

這靜物攝影說簡單也簡單，可是要把靜物拍出與眾不同，拍出意境，也不是一件輕而易舉的事情喲。下面筆者就跟大家分享一些可以拍好靜物的技巧，希望可以幫助您對靜物攝影有更深一步的認知和了解。

主題的選擇

對于拍攝主題的選擇，拍攝什么樣的照片完全取決于你自己的興趣。但是千萬不要以為自己一定要像其他人一樣拍攝水果或者鮮花一類的，可以開放性的選擇拍攝對象。比如首飾和現在市面上流行的彩石都是常見的裝飾品，它們較為小巧，而且樣式種類較多，從它們開始下手，也是不錯的選擇哦~

拍攝銀飾手鏈這類飾品，可以用大光圈拍攝把背景散景化，便可呈現出一個個發光的小圓圈，為圖片增添美感。

對于具有名族風的飾品，可以搭配一個陳舊的化妝盒，讓圖片呈現出一種懷舊風。

這些平時不起眼的小彩石被單反相機放大的呈現出來，每一個都具有它獨特的色彩和紋理，仔細觀察是不是也別有一番趣味呢？

把你想說的話通過上面的拍攝方式呈獻給你心愛的他（她）吧~

對于拍攝這些小物件來說，拍攝時要作近距離攝影，因此使用的器材應從近距攝影的角度來考慮。所以對于鏡頭的選擇，筆者建議選用中、長焦鏡頭或者微距鏡頭。使用中、長焦鏡頭時，鏡頭與被攝體的最近對焦距離可稍大，布光比較方便。但如果您對拍攝畫面的細節要求高一些，那就應該選用微距鏡頭來拍攝。

正確使用背景

選擇一個好的背景對創作一件成功的作品起著非常重要的作用。對于靜物拍攝來說選擇的背景最好能夠簡單而且漂亮，這樣不會對你所拍攝的物體產生很大的影響。一面淡雅素色的墻是比較不錯的選擇。

白色的背景墻，使整張圖片看起來簡潔大方。

如果你想使畫面看起來顏色更加豐富飽滿，不妨找一些和實物相匹配色調的背景或者是反差大的背景。

具有滄桑感的背景墻與前景的和諧搭配，使畫面看起來更加飽滿。

對于拍攝戒指類的銀飾，可以選擇顏色反差較大的亮色背景，便可凸顯出銀飾的質感，且令畫面看起來不那么單調。

對于一些比較小的實物，有可能用不上使用背景，所以我們可以使用一個襯底來代替，例如黑色的天鵝絨會是不錯的選擇，因為它能夠吸收光線，使襯底看起來是純黑色的。

構圖

對于靜物拍攝來說，它不局限主題元素的個數。所以構圖就顯得尤為重要。在拍攝前應該充分考慮如何使你的作品做到各種元素的最佳組合，既可以讓畫面看起來充盈，留白適當，也能抓住觀眾的視覺焦點，不使畫面看起來散亂。下面筆者就給大家介紹幾種靜物拍攝常用的構圖技巧。

1.三分構圖法

三分構圖法在攝影中是最基礎也是最為安全的一種構圖方式。將畫面的上下左右各平分為三等份，他們的四條等分分割線相交成四個點，這四個點被稱之為趣味中心點，是安排作品的最佳位置。

攝影中常用到三分法構圖。

2.散點構圖

對于拍攝非單一物體來說，散點構圖是靜物攝影中最常用的構圖方式。散點構圖是把物體布滿整個畫面，不刻意去突出某件物體，完全是自由松散的構圖結構。通過疏密或色調去組織畫面，使無序的畫面置于有序之中。這種構圖方式可以充分發揮拍攝者的創作空間，不過要使畫面看起來不過于凌亂，各位朋友還得下一番功夫。

運用散點構圖法的時候切記不要把物品集中堆在一起，這樣會使畫面看起來比例不和諧。3.對角線構圖

對角線構圖是很有視覺沖擊力的一種構圖方式，動感最強。如選用的得當的話，拍出來效果會非常好。4.三角形構圖

三角形構圖通常是以三個相同性質的主題構成畫面的三角形整體。由于三角形的三條邊是由不同方向的直線合攏而成，而不同的線條組成不同的形式的三角形，產生不同的趨勢和變化，會給人帶來不同的感受。

三角形構圖拍攝，可使圖片的主次分明，疏密相間。

5.對比構圖

對比是構圖的一種表現形式，對比的極化在攝影中被廣泛應用，例如色彩對比、質感對比、大小對比、陰暗對比等等，比比皆是。但是這種構圖方式也最難拿捏，能成功運用對比構圖的作品多數不凡。有一定攝影基礎的朋友不妨多多嘗試。

實色的葡萄與透明的器皿形成對比，玻璃的光滑材質與底布的褶皺形成對比。

光滑表面的金屬質鏡子和布滿紋理的木板形成鮮明的對比，這樣的拍攝是不是多了幾分趣味性呢？

光線的運用

靜物攝影的主要表現是突出物體的質感，要將其表現出來，除借助于某些道具外，關鍵在于光線的運用。靜物攝影中常用到的光線有直射光、柔光、側光以及頂光。

1.柔光的運用

在靜物拍攝中，打柔光是經常會用到的一種用光方式。它不局限于拍攝某一類物品，只要你想讓你的影像表現出朦朧柔美的情調，便可使用這種用光方式。柔光拍攝中會使用到柔光罩。

2.直射光的運用

直射光適合于表現一些質硬的物體，會給觀者帶來一種明了、強悍的感覺。

直射光可展示硬質物體的金屬質感

3.側光

正面光由于不利于表現物體的立體感，所以一般多用做輔助光。側光則立體感表現較好，也最適宜表現物體的質感。因此，靜物攝影中最常用到的就是側光。對于拍攝瓷器來說，宜以正側光為主，柔光和折射光最好同時應用，在瓶口的轉角處保留高光，在有花紋的地方應盡量降低反光。

4.頂光

頂光最近似于太陽光照射的方向，所以這樣的用光方式可以模仿陽光投射的效果，并且使拍出來的照片有一種高光感。不少作品采用這種光做主光。

在很多攝影愛好者的印象中，認為光線越復雜越好，喜歡把所有光都照射到被攝體上，其實這是錯誤的，因為這樣不但不能體現出光的層次感，相反會給人留下亂糟糟的感覺。

最后筆者再給大家提個醒，在拍攝中不僅布光要合理，使用光線的先后順序也是很重要的。首先要重點把握的是主光的位置，然后再利用輔助光，來調整畫面上由于主光的作用而形成的反差，突出主題的層次，控制投影。

色調與情感

一幅優秀的攝影作品不僅只是記錄下真實，更重要的是它可以讓觀者感受到它想要表達的情緒。色調是表現情緒的主角。好的攝影作品通常可以傳遞給觀者情感。

靜物攝影常從道具、色彩的選擇，燈光的布置以及背景的取舍去營造不同的色調，表現不同的情緒。有時在一個色調中有一點對比強烈的色調，猶如柔和的樂曲中插入一句悅耳的高音，特別提神，靜物攝影中也常采用這種手法來表現主體。

充分運用到色彩是筆者較為喜歡的一種攝影方式。著重表現元素的色彩，使之為畫面增色，營造意境。好的照片一定要讓觀者有想象空間，例如上圖的高跟鞋讓筆者想到了女人，它隨意擺放的姿態仿佛像一個性感尤物慵懶的坐在自己的心愛的玫紅色寶座上，在等待著她的夢中情人為之寬衣解帶。整張圖片凸顯的冷艷高貴之感不言而喻。

暖色調也是靜物拍攝中常用的一種色調，它色溫柔和，會給予人一種想要靠近的感覺，通常被用來拍攝具有懷舊風格的影像。例如上圖，銅制懷表、皮革記事本、小的鐵質物件、隨意蜷縮的圖紙，整幅圖配上暖色調，宛如呈現出上世紀二十年代美國富豪的書房一角。

以上就是筆者為大家分享的靜物攝影的技巧了。一旦你掌握了單個實物的拍攝技術，嘗試著幾個實物一起拍，最好幾個實物形狀、顏色、紋理都不同，看看你是否能拍出好的效果。所以還在等什么，設置好你的相機，布置好你的背景，調整好合適的光源，找一個獨特的迷人的物體，開始攝影吧！