一、用陰影形成構圖線的方法

1、構圖線的位置可以隨意改動

在將陰影活用于三分線的構圖中，最具代表性的例子是拍攝“山的頂端”的照片。

本案例為拍攝者拍攝的日出場景，案例中并未表現冉冉升起的朝陽，而是截取了大面積的海面，以表現映照海面的朝陽和那個時間所呈現的景色。拍攝者在拍攝時并沒有考慮到三分法等構圖法，而是將區分“主要的表現對象”和“次要的表現對象”作為重點，進行了全面的構圖考慮。這時，如果出現具有點綴效果的云彩，天空和海洋的效果可能就大不相同了。

也就是說，當時出現的“要素”決定了構圖的變化。由于我本身從事的工作是廣告攝影，這樣隨意改變照片的構圖是不允許的，但在創作攝影作品時，卻要憑著自己的“任性”按下快門。這種“任性”是拍攝者的感覺，可以給作品帶來活力。三分法構圖在某種意義下是“不穩定”的構圖。但正因為如此，利用好三分法構圖就可以給照片帶來動感。

2、使用陰影表現光的存在

有光就有影，構圖中將陰影作為表現重點的創意在自然風景的拍攝中很常見。當然，當時場景中陰影的強弱可以決定構圖，因此，較強的陰影會更好。若陰影的部分和明亮的部分都比較模糊，則構圖的說服力和作品的表現力會減弱。

利用陰影可以表現出畫面不同效果。因為有光的存在，如果能很好地加以利用，就可以編織出明與暗交織的畫面。在實際拍攝中，陰影的份量（面積）是少好還是多好，取決于拍攝者想要表現的主題，以本案例來說，即“夕陽開始造訪大地”。如果陰影面積變成了三分之二，那么就可以表現“日之將落，黑暗將至”的氣勢。因此，關于陰影所占面積的多少并沒有硬性規定，拍攝者應在明確表達拍攝意圖的基礎上進行面積分配。

3、僅用明暗創作獨特的構圖

拍攝山岳等場景時，頂光下很難拍出理想畫面。相對的，朝陽和夕陽下的傾斜光線是較為理想的。在拍攝山岳時，斜射光線下的陽光會被山峰遮擋，就會出現照得到陽光的山脊和照不到陽光的山脊這兩部分。在山岳照片中，使用這樣的山脊進行構圖可以獲得非常好的效果。

基本上，活用與陰影相對的醒目高光非常重要。在案例中，拍攝者在從畫面的右上方向左下方延伸的對角線上安排了山脊。這時畫面中的光、影比例幾乎相同，因此拍攝者減少了光線所照射的山脊面積，凸顯出了陽光照射下的閃耀的山脊。

此外，還需要注意一點，照片中的主角是山上的樺樹，而非明暗效果，因此應注意根據樺樹的位置及表現效果調整構圖。

二、用顏色構建構圖線的方法

1、用印象派的色彩描繪，形成夸張的對比

本案例的拍攝場地是地下通道的出口附近。畫面左側是出口，白天明亮的自然光會照射進來。畫面右側是通向黑暗的地下通道，那里有照明燈。一開始用肉眼看時，照明燈并沒有那么紅。

但是，將白平衡設置為日光模式后，嘗試拍攝多張照片后在液晶監視器中進行圖像確認時，發現照明燈的光呈紅色會給人留下深刻印象。

因此，拍攝者移動拍攝位置，大幅改變取景，使畫面左側和右側的“顏色”形成對比。夸張的對比表現出左右顏色的差別。此外，拍攝者利用地下通道中的三根柱子將畫面分成三等份，也將對面墻壁的顏色分成了三份，構成了簡單且具穩定感的畫面。

2、注重不同顏色間的邊界

自然風景中充滿了各種顏色，即使說大自然是由顏色所構成的也不為過。反過來說，無視色彩而進行構圖是不可能的。因此，拍攝者會不自覺地注重顏色并根據顏色來進行構圖。如果不這樣做，則會形成不自然的畫面。

不過，與其憑著魯莽和直覺來進行構圖，不如先仔細觀察。那么，具體來說怎樣做拍出的畫面才能更理想呢？當顏色和顏色的邊界非常明顯時，將其視為構圖線加以利用即可。

將陰影作為構圖線的重點時，邊界明確（陰影較強）的情況下可以得到更具力量的理想效果，但是在顏色的使用中，也并不是一定非要具有強烈的色差才行。順滑的色彩層次變化也可以為畫面增添美感。

3、用主色填充畫面的三分之一，留白部分不要安排具有表現意義的物體

近距離拍攝花朵時，會在畫面周圍產生留白部分。如何很好地活用留白部分，是決定作品好壞的關鍵，這種說法一點也不為過。拍攝此類場景時，按照三分法構圖基本上就不會有錯。

不論是拍攝豎幅照片還是橫幅照片，都可根據三分法將所拍攝的花朵安放在畫面的上三分之一處或者下三分之一處，或者在右邊、左邊引一條線。也就是說，在這些位置的附近安排花朵均可。這樣，畫面的三分之一就被花朵所填充，余下的三分之二是留白部分。但這一部分并不是完全留白，而是將花朵的顏色或者光線等具有表現意義的部分虛化將其填滿，讓其不要太過醒目。

案例照片中，萱草的橙色在畫面下方的三分之一處，上面的三分之二部分是留白空間，且在此空間內有對萱草橙色的虛化。這樣就構成了具有穩定感的畫面，同時也強調了景深感。

三、用虛化構建構圖線的方法

1、將焦點位置安排在交點附近明確虛化的形狀

此案例為拍攝者使用長焦鏡頭大光圈拍攝的櫥窗中的玻璃器皿。拍攝時，拍攝者將光圈值從F2的開放值稍微收緊，使用最近拍攝距離進行拍攝。因此，焦點幾乎完全匯聚在“一點”上，畫面其他未合焦的部分則被大面積虛化。

雖然畫面中具有大面積虛化部分，但是通過仔細觀察，可以發現某些虛化部分也具有一定“形狀”。也就是說，分辨不清形狀的大面積柔和虛化部分和小范圍的能辨清形狀的虛化部分混合在了一起。像這樣明確虛化形狀來決定構圖的方式是非常重要的。

拍攝者將絕對合焦部分（此圖中是畫面內最重要的部分）安排在畫面中的三分法交點處。保證這一位置，就可以使畫面具有良好的平衡感。

2、使用銳化和虛化的差異明確主角和配角的關系

拍攝者可以利用被攝體的銳化和虛化之間的差異作為構圖中的重點。拍攝者可將想要突出的畫面主體表現得非常清晰，而將作為配角的部分做虛化處理。將銳化、虛化之間的邊界作為構圖線的重點，就可以明確主角和配角的關系，也使畫面自然。

在自然風景的拍攝中，人們很容易想到的是多數情況下具有合焦效果的畫面，而實際上拍攝廣闊風景時常會運用到虛化的表現手法。在這種情況下，并不應使用不明確的中間光圈，而應果斷地表現出銳化和虛化之間的差異，利用邊界作為構圖線，表現出明確的主次關系。

在拍攝中，請注意也可利用色差作為構圖線。也就是說，將這一部分考慮銳化而其他部分嘗試虛化時，應注意顏色的差別和明暗度的不同。

3、在人物攝影中還應添加虛化效果為畫面增添美感

本案例中，拍攝者利用巨大的虛化凸顯人物，在人像攝影中是常用的方法。拍攝者使用大光圈長焦鏡頭，將人物周圍的要素虛化，使周圍的要素變得非常簡單。這對于突出人物是一種非常有效的手段。但是，在進行這種拍攝的情況下，將背景的哪一部分虛化，這一點需要在拍攝前先考慮清楚。

在拍攝這張照片時，可將畫面左側的水面部分進行虛化，這是在通過取景器觀察前就決定好的。因此，拍攝者并未將人物安排在畫面的中央，而是將其安排在稍微靠右的位置，并有意在虛化的方向上留白。在左側三分之一左右的留白中，模糊的點光源被集中在分割線上，與人物形成了對比，更加凸顯了人物的魅力。我之所以使用長焦鏡頭，就是已在事先決定好要獲得美麗的虛化效果，并將虛化效果很好地運用在畫面中。

四、用形狀構建構圖線的方法

1、將形狀清晰的被攝體作為分割線

在風景攝影中，當形狀非常清晰的被攝體，尤其是以直線為基調的道路、樹木等物體出現在畫面中時，可以對其加以利用并構成畫面。這種線條狀的被攝體，自然而然地就成為了構圖的重點，反之，如果無視這些線條，則很難形成構圖。利用這些物體構圖表現效果就不會很困難，在構圖時這樣考慮為佳。

上邊的案例是合焦在杉樹上拍攝的，拍攝者將向遠端延伸的石塊路作為背景，道路的線條構成了畫面中的三等分線。此外，為了表現古樹的感覺，并充分表現杉樹的特征，拍攝者為杉樹留下較大的畫面面積，并在此基礎上考慮平衡感而安排道路，正好符合了三分法構圖。這并不是事先意識到三分法，而是考慮到平衡感的結果。換句話說，這并不是最初進行構圖所做的安排，而是從拍攝結果分析得到的符合構圖法則的構圖。

2、將濃煙作為分割線表現烈車形狀及特征

在拍攝鐵路時，列車沿著直線或者近似直線的道路行駛，可以讓其本身構成畫面的分割線。

拍攝這張SL列車的照片時，拍攝者采用三分法構圖，將列車和濃煙分別與畫面中的三等分線重合，表現出二者平衡的效果。活用畫面中的要素構圖，并非什么難事。但是，對于拍攝列車照片的新手來說，活用這些要素還是需要經過充分考量的。

首先，拍攝者應在列車將要行駛來臨之前想象其奔馳的姿態并握持相機做好準備。至于濃煙如何飄散取決于當天的天氣情況，可在拍攝時再進行微調。設想好列車的高度，將鐵路事先安排在畫面的下部，盡量將列車的部分明確地安排在三分線的位置上為佳。

3、拍攝人物時， 在畫面中納入表現拍攝環境的因素

如果拍攝主體為人物，那么照片的構思已經大致決定了。將人物安排在畫面的三分之一處就能得到符合三分法的構圖。我本身是不喜歡在黑暗中拍攝人物的。這張照片中，窗戶、人物的室內位置安排得較為均等，并且都表現出了各自的意義。這張圖是在巴黎郊外拍攝的。

在拍攝照片時，拍攝者特意將被攝者帶到了環境較好的地方，并將其安排在畫面的中央，使周圍也表現出韻味。由于我所追求的是將窗外郊區的氣氛也表現得淋漓盡致，因此我找到了這樣的角度，并通過斜射的陽光表現出了人物的影子。當然，由于主角是人物，因此畫面中周圍物體占據的面積也有所控制，表現出環境包圍人物的效果。我認為，正是因為常常考慮這樣的位置安排，才有了真正意義上的照片拍攝。