復雜的色彩變化 美術生怎樣才能在考場上精準的把握它

    自然界的色彩盡管千變萬化，錯綜復雜，但它的變化是有規律可循的。這一規律可歸納為以下幾點：

色彩的空間透視：

色彩的透視實際上就是指空間色，這也是任何造型藝術無法擺脫的透視變化規律。因為人的視覺是按近大遠小的透視原理來反映物體的遠近距離的。同樣大小的東西，靠近我們的則顯得高大。距離我們遠的，則感覺矮小。這就是近大遠小的形體透視規律。

色彩也有透視變化規律，如近暖遠冷，近鮮遠灰等。尤其是畫風景寫生，因為空間距離深遠開闊，這種色彩透視變化的規律格外突出。而畫靜物空間小，色彩的透視變化程度也相應的減小。

色彩空間透視原因有兩個：

一是人的視覺在一定距離限度內可以看清物體的形象和色彩特征，超越了這個限度，就會逐漸變得模糊不清，這是人的客觀因素所決定的。

二是由于地球上的大氣層是含有微小顆粒的空問，其中有許多灰塵、水蒸氣、煙霧和空氣分子等，肉眼看去它似乎是透明的空間，其實并非如此。當我們明白了這個空間變化規律后，就應該知道怎樣去把握空間色彩層次的處理。畫靜物的空間色彩變化不是很大，但要在畫面中處理好空間關系仍需認真對待。

光與色的客觀變化規律：

我們能夠看清物體色彩的媒介是光線。物體受到不同的光照，出現了陰陽向背及明暗、深淺，呈現出立體的、冷暖不同的色彩變化。

因為光的作用，物體發生了環境色的相互散射的影響，不同的物體固有色互相輝映與影響而產生出五彩繽紛的豐富色彩。但應該指出，光源色的冷暖對自然界色彩的變化起著非常重要的作用。在有色光線照射下的一般規律為：在“暖色”光線下的物體，其亮部呈“暖色相”，這時它的暗部就呈“冷色相”。在“冷色”光線下的物體，其亮部呈“冷色相”，而它的暗部則呈“暖色相”。如果色光的冷暖不明顯，就應按照兩色光的強弱來分。一般情況下，早晨和傍晚的日光、燈光、火光等為暖色，中午的陽光、天光、白熾燈光等為冷光。我們畫靜物多在室內，接受的光源多是從窗口透進的天光。一般情況下，天光多為冷色，但也有特殊情況，如朝霞、夕陽的余光，室外紅墻壁反射的光線，有時也影響室內光線變暖，陽光直照室內的物體就一定是暖光源了。要注意這種光線的變化，作畫時具體情況具體對待，既要尊重客觀對象，又要認真分析，注重自己的感覺。但光源的直接照射是在物體環境的受光面，因而光色的冷暖也決定亮面色彩的冷暖。如光線是暖色，亮面肯定就是暖色，那么暗面的冷色又是一種什么色彩呢?

關于補色：色彩的冷暖關系，即補色關系。

人們對色彩的明與暗、冷與暖理解起來并不難。如紅色光線射過來，物體的受光面就會罩上一層紅暖色，寒色也即如此。問題在物體的背光部下又是什么色彩呢?往往初學者會在此出現很多問題，很多人用暗紅來處理，有些人則用固有色加黑、藍、褐等色，結果畫面畫得又臟又燥。這說明一些人還沒有掌握色彩光學反應的原理，所以，常常作畫失敗，影響了色彩的提高。

那么，暗部究竟應是一種什么色呢?冷暖的光學反應應是用一種補色關系來畫暗部色彩。然而補色是客觀自然現象造成的，還是主觀的人為處理的呢?當你長期注目于陽光(白光)，然后再看別的東西的時候，你的眼前就必然發暗，而看不清別的東西。原因是你的眼中的圓柱細胞受到白光的強烈刺激之后，對于白光已經疲于感覺，無法吸收，而急需吸收另一種光線來加以補充和調整，使其消除疲勞。這時，你對暗就特別敏感，反之，就是另外一種要求。這是無色系統里的互補，也是黑和白之間的互補。

在有色系統里，可以做這樣一個實驗，在一個白的物體平面上，放一塊鮮艷明亮的紅布，你長時間目不轉睛盯著紅布，在眼睛盯得很疲憊的時候，突然將視線挪開，你就會明顯地發現，有一輪廓與剛才那塊紅布相似的幻影，然而，這個幻影的色彩已不再是鮮紅的，而變成青綠味了。這在物理學上稱之為視覺殘象的原理，也是眼睛中圓錐細胞疲于刺激后的補充和調整。