透視：最基本的形體透視變化關系。

解剖：骨骼、肌肉及筋腱皮膚間的運動扭轉和表情變化，而這些聯系又都是通過起伏的形體來顯現的。因而敏銳的觀察能力與嫻熟的表現技藝便起著關鍵的作用，既要將觀察到的物象通過理性的分析將其完整生動地表現出來，又必須將素描中的結構關系畫得有節奏、有主次。

構圖：肖像、石膏像的構圖較簡單，一般是將頭部畫得略偏上，讓視線方向的空白留得多些。頭不要畫得太大而使畫面顯得擁塞，或太小顯得過于空曠。另外太大容易畫得過于空洞無內容，太小會畫得因用筆受拘而感到不夠放松自如。

結構：將肖像的形體結構畫得結實，富有體積感(或日空間感)，并將結構與結構間的起伏榫接畫得自然生動。

光感：不同方向的來光或散光(沒有固定方向的光源)，及不同的刻畫角度對造型都起著很重要的影響，如逆光和迎光都相對比側光難畫些。因為物體的凹凸起伏被隱失在或明或暗中，對初學者來說難以把握用微弱色調去表現豐富的形體變化。

其它：人像與石膏像相比，還更應注意表情、年齡、職業以及形體外觀的肌理、質感變化與固有色的深淺表現。如不同人的發型與毛發的質地，不同人的表情變化和不同時空的環境氛圍。

不管怎樣畫、畫什么，或畫多長時間，透過自然的光線，使你的畫筆始終圍繞著形體去表現，無論是明亮的光線灑在物體上后令人目眩得難以再細辨出的形體的起伏，還是當視線掃過暗部或投影時令人在黑暗中難以觀察到的形體的確切起伏，都應將形體刻畫得直視無礙；無論是才畫了幾筆，還是已刻畫得很深入，都要始終圍繞著刻畫形體這一母題去表現客觀對象。如此，無論到何時收筆交卷，畫面都會因有可視的結構而立于不敗之地。

考場限定時間內的素描該怎樣畫，這是一門學問，根據觀察與經驗，盡快地構建出一個結構關系的秩序，在這個略具數據規模的關系中，不斷地調整與拓展原有的和新建的物象結構，使形體結構逐漸走向完善、深化、豐富，在各種比較中互相衍生、互相依存，使之渾然、博大起來。

答卷時先靜下心來用幾分鐘時間觀察對象，思考用怎樣的步驟去表現才會有效果。動筆之初要先定構圖，隨著輪廓的刻畫與深入，在內外輪廓一齊畫的同時要注意透視與形體特征，形體起伏中的解剖關系。但是，無論如何深入，色調始終要圍繞著刻畫形體。—般來說，最難表現與刻畫的不是那些顯露出來的結構關系，而是對含隱與消失在一個或幾個新結構興起、顯露或轉折出的原有結構形體的關注與刻畫能力，能恰如其分地刻畫這些形體，不受物象虛實隱晦所惑，需要對事物的形體有一定的洞察與感悟能力，更需要按照考場限定的時間來有計劃的施策拚練。刻畫得既整體又深入，才能穩操勝券。對畫中結構的整體把握能力與深入的刻畫能力是素描考試中應具備的兩個基本造型能力。